を選択し単語(s)とはメニューに従っ

翻訳
º。いいえタグ
º。いいえを訪問し、今日は+
º。いいえ統計
º。いいえ今日の訪問数:13。いいえ
º。コH私は

2008.06 |以降|

º。なしの請求
    Flash Playerを入手 、スライドショーを表示します。
MostraMúsica。 FASCS

MOSTRA MUSICA . FASCS

º。いいえ呼出し

Orq. Jovem da Fundação das Artes de S.C do Sul . RECITAL

º。ファイルのMusBlog
初期化中...

水。貴重な

11月14日2009年
ようこそ!

水の空の胃...
非常に、日本ではすぐに目を覚ます後、水を飲むのが人気です
朝。 さらに、科学的なテストを示している
これを行うことの重要性...
以下に、我々の読者のための水の使用の説明を開示します。
古いものと、深刻な病気や治療については、水をされている非常に貴重。
日本の医療社会では、水の摂取量を最大の治癒の結果になって
次の病気の100%:
-頭痛;
-ボディが負傷;
-ハートの問題;
-関節炎;
-頻拍
-てんかん;
-余分な脂肪;
-気管支炎;
-喘息;
-結核;
-髄膜炎
-腎臓病尿;
-嘔吐;
-胃炎;
-下痢;
-糖尿病;
-痔核;
-すべての眼疾患;
-子宮;
-がんと月経異常;
耳、鼻、喉の-症。
治療の方法:
1。 歯磨きをする前に、午前中は、ドリンクを4 × 160ミリリットルの水。
2。 洗っても口を清潔に食べていないか45分のために何を飲む。
3。 45分後に、食べることができるとは、通常飲んでいます。
4。 朝食、昼食、夕食の15分後に食べていないか何かを飲む
2時間。
5。 高齢者の患者や患者の水4杯を飲むために初めに、できないことがあります
水のガラスをすることによって開始し、徐々に4グラスに増加
日。
6。 治療法の病気を治療し、我々は健康的な生活を楽しむことができます。
次のリスト日間の治療が必要なの数を示しています
治療法/制御/主な病気を減らす:
1。 高血圧- 30日
2。 胃- 10日
3。 糖尿病- 30日
4。 がん- 180日前
5。 関節炎患者はわずか3日間で治療を継続する必要があります
第1週目と2番目の1週間、毎日。
この治療法は副作用があります。 しかし、早期
治療を頻繁に排尿する必要があります。 この場合、我々は治療を続けると、優れている
これは、この手順は私たちの生活のルーチンとして動作します。
飲料水が健全であると通電。
これは理にかなって:中国語と日本語は、食事ではないと熱いお茶を飲む
冷たい水。 たぶん寒さの水を自分たちの習慣を変えるのに時間が
お湯を食べながら。 何も得るためにすべてを失うことに...
冷たい水や冷たい飲み物油性のものは、単に消費を固めるされます。
これは消化が遅くなります。
一度、この"汚泥"は、酸と反応すると、ダウンして休憩に吸収され
高速消化管に固形食より。 この
小腸。 非常に早く、この脂肪に変わりれる可能性があります
がんにつながる。 のが最善ですそれぞれの後に熱々のスープまたは暖かい水を飲む
食事。
ハート:
女性はいないすべての心臓発作の症状になると知っておくべきこと
左の腕の痛み...激しい痛みのあごのラインに注意してください。
あなたが心臓発作の時に最初に胸の痛みがない場合があります。 吐き気や
強烈な発汗にも共通して症状。
国民の60%をしながら眠りに目覚めていないが、心臓発作があります。
深い眠りからあごの痛みが起こしてくれます。
始めましょう注意が必要と警戒。 さらに我々知っている、生存の可能性が高く...

水の空の胃...

これは非常に日本の水を飲むことはすぐに朝の目覚め後に人気があります。 さらに、科学的なテストは、このことの重要性を示している...

水の使用の説明:

古いものと、深刻な病気や治療については、水をされている非常に貴重。

日本の医療社会では、水の摂取量を100%以下の疾患のための治療の結果があります:

-頭痛;

-ボディが負傷;

-ハートの問題;

-関節炎;

-頻拍

-てんかん;

-余分な脂肪;

-気管支炎;

-喘息;

-結核;

-髄膜炎

-腎臓病尿;

-嘔吐;

-胃炎;

-下痢;

-糖尿病;

-痔核;

-すべての眼疾患;

-子宮;

-がんと月経異常;

耳、鼻、喉の-症。

治療の方法:

1。 歯磨きをする前に、午前中は、ドリンクを4 × 160ミリリットルの水。

2。 洗っても口を清潔に食べていないか45分のために何を飲む。

3。 45分後に、食べることができるとは、通常飲んでいます。

4。 朝食、昼食、夕食の15分後に食べていないか2時間のために何を飲む。

5。 高齢者の患者や患者の水4杯を飲むために冒頭にできない場合は、それらの水をガラスと徐々に1日あたり4グラスに増加を開始することができます。

6。 治療法の病気を治療し、我々は健康的な生活を楽しむことができます。

次のリスト間の治療を治療する/コントロールを必要とする数/主な病気を減らすを示しています:

1。 高血圧- 30日

2。 胃- 10日

3。 糖尿病- 30日

4。 がん- 180日前

5。 関節リウマチ患者は、最初の1週間だけで3日間と、2週目の毎日の治療を継続する必要があります。

この治療法は副作用があります。 しかし、早期に治療を頻繁に排尿する必要があります。 これは、この手順は私たちの生活のルーチンとして動作するため、これが我々の治療を続けると、優れています。

飲料水が健全であると通電。

これは理にかなって:中国語と日本語は、食事、寒さは水と熱いお茶を飲む。 たぶんそれ食べながらお湯には冷たい水の生活習慣を変更する時間です。 何も得るためにすべてを失うことに...

冷たい水や冷たい飲み物油性のものは、単に消費を固めるされます。

これは消化が遅くなります。

一度、この"汚泥"は、酸と反応すると、ダウンして休憩速く吸収され、消化管に固形食より。 これは、腸内の行されます。 非常に早く、この脂肪に変わると、がんにつながる。 のが最善です毎食後、熱々のスープまたは暖かい水を飲むこと。

心のケア:

女性はいないすべての心臓発作の症状は、左の腕に痛みが...激しい痛みのあごのラインに注意して分かっている必要があります。

あなたが心臓発作の時に最初に胸の痛みがない場合があります。 吐き気や激しい発汗もよく見られる症状です。

国民の60%をしながら眠りに目覚めていないが、心臓発作があります。 深い眠りからあごの痛みが起こしてくれます。

始めましょう注意が必要と警戒。 さらに我々知っている、生存の可能性が高く...

ソースの表示» @受信

誰が、しかし、それが良いかについて考えてニュースの真実を知っている!

u s B l o g º。º メートル Ŭ のB リットル図書館 グラム 掲載 emo-musblog


ベトナム:金[1.7.5_995]
評価:0(からの投票数0)
スライドショー開始PicLens Liteとの PicLensの
  • 共有/ブックマーク

ボーカルのビブラート

2009年11月9日

なぜ一部の人々の声がときに歌う他の人よりも、ビブラートは? これは教えることができますか? カールE 人、1949年に死亡した海岸、聴覚と音楽心理学の先駆的な研究を実施した。 彼は歌手のレコーディングの定量化を通じて、現代の西洋古典カンテのボーカルのビブラートを分析した。
1938年、彼は心理学音楽"の"コンポーネントを説明する:"良いビブラートのピッチの脈動は、通常の時間と音色の同期脈動を伴う場合は、範囲と速度をいい、柔軟性、柔らかさとトーンの豊かさを与える。"
彼はまた、3つのコンポーネントが聞こえたとの練習を提案した。 彼はメインのノートを半音以上のバリエーションとして古典的な理想のトーンのコンポーネントを説明する。 "開く"現代の(ビブラート音に比べて振幅がより大きく変化する傾向がある。)
ビブラート舌、喉頭蓋と咽頭壁を含む喉頭の筋肉やその周辺の構造が含まれます。 彼は通常は、リズミカルな収縮とは、喉頭の周りの筋肉の弛緩として記述されます。
どのように任意のコンポーネントを誇張せずに、ビブラートを達成するための歌手教えるために議論がある。 ヨハンSundbergなどの発見によって、消化ボイスの2006年の調査では、意識的な努力なしに開発しているようだカンテの専門的な訓練。
22人の生徒を前に、プロの歌唱教育の3年後には、研究では、大声で、柔らかく、最高で5秒間開催される3つのノートを歌うのパターンで最高を測定した。 3年後、2番目の獲得速度、毎秒5.8サイクル以上のビブラートと声を速くあたりビブラートと声よりも遅くなる5.2サイクルが遅くていた。
http://noticias.terra.com.br/ciencia/noticias/0、OI4090140 - EI8147、00.htmlを

なぜ一部の人々の声がときに歌う他の人よりもビブラートは?

これは教えることができますか? カールE 人、1949年に死亡した海岸、聴覚と音楽心理学の先駆的な研究を実施した。 彼は歌手のレコーディングの定量化を通じて、現代の西洋古典カンテのボーカルのビブラートを分析した。

1938年、彼は心理学音楽"の"コンポーネントを説明する:"良いビブラートのピッチの脈動は、通常の時間と音色の同期脈動を伴う場合は、範囲と速度をいい、柔軟性、柔らかさとトーンの豊かさを与える。"

彼はまた、3つのコンポーネントが聞こえたとの練習を提案した。 彼はメインのノートを半音以上のバリエーションとして古典的な理想のトーンのコンポーネントを説明する。 "開く"現代の(ビブラート音に比べて振幅がより大きく変化する傾向がある。)

ビブラート舌、喉頭蓋と咽頭壁を含む喉頭の筋肉やその周辺の構造が含まれます。 彼は通常は、リズミカルな収縮とは、喉頭の周りの筋肉の弛緩として記述されます。

どのように任意のコンポーネントを誇張せずに、ビブラートを達成するための歌手教えるために議論がある。 ヨハンSundbergなどの発見によって、消化ボイスの2006年の調査では、意識的な努力なしに開発しているようだカンテの専門的な訓練。

22人の生徒を前に、プロの歌唱教育の3年後には、研究では、大声で、柔らかく、最高で5秒間開催される3つのノートを歌うのパターンで最高を測定した。 3年後、2番目の獲得速度、毎秒5.8サイクル以上のビブラートと声を速くあたりビブラートと声よりも遅くなる5.2サイクルが遅くていた。

ソース» NoticiasTerra

u s B l o g º。º メートル Ŭ のB リットル図書館 グラム 掲載 emo-musblog


ベトナム:金[1.7.5_995]
評価:0(からの投票数0)
スライドショー開始PicLens Liteとの PicLensの
  • 共有/ブックマーク

ジョゼサラマーゴ:カイン

11月8日2009

joseSaramago1

場合は、福音書"でイエスキリストによれば、"ジョゼサラマーゴ私たちの語り"には、新約聖書の彼のビジョンを与えた"と彼は聖書には、そのマークが洗練された旧約聖書の音楽とユーモアを与えることによってエデンの園の洪水の最初の本になる彼の作品。

joseSaramago2

非正統的なルートでは、サラマーゴを実行し、腐敗の都市厩舎、作成者、および作成の間の専制君主と戦場の宮殿として、読者の世俗的な戦争の次は、何らかの方法で故意ではない。 途中で、読者は聖書のエピソードを知られ、再訪は全く別の視点の下に。

この不毛のパスを、神は自分自身の語り、人とアダムとイブを、誇りに思って、ロバの長男で、弟アベルを殺害をし、それは時間の落とし穴に誘致を主張する方法との間を満たす二重され、政権との対立で交差する。

カインの人とは、主の額のマークがクマしたがって、人間の邪悪さから保護されて、悲惨な運命を受け入れる者は、試験の最高の準備していないデザイナーのために解決しました。

悪魔の福音書と同様に、神は、読者はここを検出は、通常の説教ではない:旧約聖書の改革には、 joseSaramago3 サラマーゴまた、それらを同じ時間に複雑で物語の唯一のストレスのためになる茶番の皮肉な口調で服を与えその主な主役を再構築します。

宗教的なテーマに戻りまた、どの近代的で、サラマーゴの散文の印象を強調する機能:ここでは、能力を我々は、内側から知っている、新しい物語を作り上げるために、苦味を明らかに割れ目に潜むは、古い伝説。 ferinaおどけた調子で武装し、サラマーゴの男性と領主の間に奇妙な戦争に伝えます。

それ以上に、完全に聖書の物語を、もう一度は、神話の改作との伝統的な対決を示す調査は、ストーリーが関連すると現在のことができるとの表面に成功した作者が返されます。

レビューの'語り'、フアンアリアスで

試験では、フアンアリアスは、"サラマーゴだけでなく小説を書いたと指摘した。 常にされていると、87歳は、まだ歴史の中でするたびに人間の尊厳を守ることになる存在ですが、彼の自由神聖、彼らの権利又は信じないことを信じている。 彼を見るには聖書の中には神も残酷でありカインなどについて説明駆除権利です。 これは神の選択に彼の新しい本で公開された。 すべての権利を有する。 文学の検閲を許可していません。 キリスト教徒は聖書で、数千年前書かれたと言うかもしれないが、そこにも預言者イザヤの神、より多くの母親が男と懸念している。 しかしそれは神サラマーゴ説明については、神のためにコールに残酷さは、彼によると、これが神であることはできません。 サラマーゴについては、神は単に良い奴隷人間の意識に宗教のための口実です。 "カイン"と、彼はベッドには、文字通り、世界のカーペットの上では、この厳しい現実だ。 それと同時に、彼の無神論にもかかわらず、我々は彼の神の中で最も詩的な定義の1つの義務:"神は宇宙の沈黙は、人間には沈黙に意味を与えるの叫び"と彼は1つの機会を明らかにした。 結局のところ、神は彼のように思われるかもしれませんが無関心ではありません。 "カイン"は間違いなく、またすべての神と独裁者の男性銃口するように設計に対して叫び、完全に自由に住んでから彼を妨げているあなたの人生と運命"。

ソース» LivrariaFolha

s B l o g メートル Ŭ のB リットル図書館 グラム 掲載 emo-musblog


ベトナム:金[1.7.5_995]
評価:0(からの投票数0)
スライドショー開始PicLens Liteとの PicLensの
  • 共有/ブックマーク

Anselmoドゥアルテ、89歳

2009年11月7日

 

 

Anselmoドゥアルテ弁当(サルト2009年4月21、1920 -サンパウロ、11月7、2009)俳優、作家、映画監督ブラジルだった。 1962年にはd' Orのカンヌ映画祭で、唯一のブラジル映画に付与され、支払人と、これもオスカーを獲得約束パルメウォン最優秀外国語映画。 また、絶対的に正しいと歩道の救いが、シネマノーヴォのクラスとイデオロギーの違いが原因で、彼のキャリアの減少に入った映画館の他のクラシック指示した。
会員陪審員のカンヌ映画祭で、1971年に、合併症の脳梗塞の死亡が巻き込まれる3番目の[
映画の演技
( -俳優;開発-頭;研究-作家)
ブラッサ眠れる森(1987).... サンパイオバローゾ()
緊張リオ(1982年)(1)
エメラルドハンター(1979)(研究)
Trombadinhas(1979)(エ)
変更フィーバー(1978).... フェリペ()
パラノイア(1977).... マルセロRiccelli(1)
図書館犯罪を行うゼの金敷(1977年)(エ、R)は
もはや)....古い(1976年の愛を作成できます Atilio(aとd、R)は
誰もセグラこれらの女性(1976)(aとd、R)は
ハウスの誘惑(1975)(a)の
花嫁の夜(1974)(a)の
マージナル(1974)()
ドロップ(1973年)(エ、R)は
独立か死か(1972).... ゴンサルヴェスLedo(、R)は
特定Capitãoロドリゴ(1971年)(エ、R)は
インポッシブルに行わ(1969年)(エ、R)は
川(1969)(dのQuelé、R)は
マドナデCedro(1968).... アドリアーノMourão(1)
若さと優しさ(1968).... Estenio(1)
廊ブラザーズ(1967年)のケース.... 委員会(1)
スパイたちは冷戦(1967年)(1)に入ってきた
パス救世(1964)(dの、R)は
の支払人(1962年)(エ、R)での約束
区学長(1961).... ダニエル(、R)は
ウンラーヨデルス(1960年)(1)
カントールの百万長者(1958).... ティトゥスリウィウス(1)
絶対に右(1957).... ペダルリノ(エ、研究、)
Arara Vermelha(1957年)(1)
それから私は物語(1956).... ゼポンプ(、R)は
ダイヤモンド(1956)()
カーニバル日マルテ(1955).... リカルド(、R)は
シンフォニアカリオカ(1955).... リカルド(1)
シンハガール(1953).... ロドリゴ(1)
ポイズン(1952).... ウーゴ(1)
Apassionata(1952).... ペドロ(1)
ティコ、ティコのコーンミール(1952).... Zequinhaデアブレウ(1)
愛する人Bicheiro(1952年)(研究、クレジットなし)
大きい憎しみ(1951)()よりも
予告マリナーズ(1950)....に アルベルト(1)
シャドウその他(1950)(1)
人々 (1949)....のドロップ ルイスアントニオ(1)
キッドのサウンド(1949)(1)
カーニバルはフォーゴ(1949).... リカルド(、R)は
テラViolenta(1948).... カルロス(1)
Inconfidência鉱業(1948年)(1)
Querida文:Susana(1947年)(1)
いいえ私Digas Adeus(1947年)(1)
[編集]受賞
グレート教育文化会館(消保院)のサルトには、"光栄になりましたトリビュートAnselmoドゥアルテ(2009年)する。
スペシャルゲストパルムドールカンヌ、フランス(1997)の創立50周年。
代理店を約束し、パルメ、特にd' Orのカンヌ、フランス(1962年)の5つの国際的な賞は、勝つ。
主演男優賞、人々のドロップは、賞"を受賞6/28/2007 Cena六田、リオデジャネイロ(1949)。
誰もマッドロシア語を保持する
Anselmoドゥアルテ私たちの唯一パルメのまま
インタビューロベルバルリマ、サンドフォルトゥナートとAnahiのカストロ
ジャンプ(SP)を-これはブラジルの映画館に幻滅した方が簡単ですし、オスカーを獲得する唯一のゴールデンパームブラジルでAnselmoドゥアルテのタイトルを取るより。 これは、42年間続いている。 1962年、ときに、代理店は、カンヌ映画祭の最高賞を受賞、約束した日には、投稿者は、ブラジルの映画での偉業を繰り返した。
モーターサイクルダイアリーズ、ウォルターサレス、パルメの実行カンヌは、フォリオのか第57回フェスティバルでは、Anselmo、"私が危険にさらされているとはされている唯一のパルムドールまたは、ブラジルでは。" 所有者の声活気に満ちた物語のフルの監督は、サイトのメモリ生には、彼のアパートでサルトの街で3時間以上からのステートメントを記録イツー、サンパウロでください。
84で、AnselmoドゥアルテJeitãoはまだ50時彼は別のタイトルを獲得維持し、彼らのファンのためにこの数字は会社と映画会社の広告は、国内映画の'大きな塊。" 、Vainをするときにその写真を前に、ひげをするように要求されることを学んだ。 インタビューの中で、小さなカメラを見て彼に繰り返し求めて指摘した:"あなたの写真撮影や撮影ですか?"は、カメラの両方を行うことがわかれば、いくつかの軽蔑している:"... Aaaaaah、特定の近代化は、私を採択しないことになりそうだ。オーケー、Anselmoすることができます。
彼らは、サルトで、シネマホールでは、映画が観客と侮辱交換投影画面がウェットの時から、他の側にされ、パルムドールには、ニックネーム"マッドロシア語"を取得あるいは、邪悪なものからシネマノーヴォ、Anselmoのスタッフとの誤解は、現在のブラジルの映画館のことを話すと彼の子供のころ、ハリウッド彼流星の通路についてを通じて約面白いストーリーに伝えます。
もしどこでパルムドールとAnselmoドゥアルテの写真または、別の質問と応答を尋ねる:あなたたちは想像し、人こんな感じの写真を何をした、非常にジャーナリストを聞いた後に言えば勇気がありますか? しかし、我々は、この問題を開き、多くの画像に見えるようにしている。 (SF)は
どのように映画はまだジャンプを使用して接続ですか? シネパビリオンについての講演。
これは、ユニークなケースです。 少数の人々は、映画では、ウェット画面知っているので、今日は非常に異なっている。 しかし、私は、サイレント映画について話している。 それからと言う、"Anselmoは嘘つきである。" ときに、うそをコールする場合は、コール""の創造。 しかし、それは本当だ。 最悪の事態は、証人が死んでいる。 私は、古いやつはここだ。 しかし、シネパビリオンのようだった。 映写機が布された画面で、後方にいた。 するときは、光ビートの向こう側に行きました。 だから、サイレント映画だった。 ここサルト内の少なくとも1。 彼女は内のイメージが出ると開き、広角レンズを使用した。 そのため、画面には、5、6メートルの背後に近くだった。 これは1つだけ、プロジェクタと2つのロールごとに10分の間隔だった。 それから、注射器では、常に2人の男-竹の先端courinhasで作ら芽-いたが吸い込ま、水噴霧。 私たちは、セクションでは、画面にぬれに残った。 場合は、犯罪をゼ金敷見たことがありますか? 、彼らは画面が濡れていないそこのシーンがありますか? 私だけでは、2人の男の子が、私はStênioリマドアルテとガルシアをこのシーンを再生します。
そして、どのように国民のパビリオンでしたか?
ああ、国民との対話を行った! これは、映画のほこりでした。 だから皆、叫んで話していた。 映画の中に、誰もが話していた。 画面上にプレイしたもの。 との間で、我々は画面上に、クールに水を投げた。 ように水を画面に周回遅れに暗くなっていた。 その後は、一方では、国民ので、(口の前に)カップ手を入れでした:"は、中心部に向けて、ばか!"そして、人々の水を再生。 中"他のカテゴリーで、私は言う!"いいえ1 Anselmoで私を知って、誰もが彼らの名前を考えて私と呼ばれることを意味"バター"と私はけんか好きだった。 私は金髪だったと私マッドロシア語を呼び出します。 それから、この発言:"ねえ、マッドロシア語、ダウンここで、愚かな!"私は言った。"雌犬の息子です。" 私たちは、呪われた。 そして、私の別の友人が、ゼポット。 そのダイアログxingação画面での戦いを楽しんだだった。 そして、彼が、私はこの発言:"今誰もが出産した雌に行くに完成しました。 そして、人が叫びながら、"これはクレイジーだ! ロシア語マッド!"これは、乱射された。 セッションconcorridíssimasていた。
そこにカンヌについて話をされている機関を約束する。 あれは何の後、どうしたの?
誰がカンヌで受賞者の選定を入力する必要はありません。 これは、祭りのすべての受賞者は、提供譲歩である。 1つは、特権の一つです。 カンヌレギュレーション:全国の映画に加え、取締役の受賞者と競合することができますしています。 ブラジルは南米では2つの映画に対抗できる唯一の国である。 唯一のゴールデンパーム南アメリカのブラジルです。 ここで選択される1つの彼が何を受ける権利を有するされます。 他のチェック(これは、監督賞受賞者)が行く。 しかし、この映画には、外務省は、これらすべてのことを知っておく必要の臓器ですからビザが必要ですが、終了するのか分からない。 だから私は、映画を送り、カンヌに提出するによると、かれらは(祭の主催者)を待っていた。 彼らは、外務省のムービーを選択され、それらの批判されたが、リオは、私の作品、救いの歩道を禁止しています。 彼は禁じられ、彼はカンヌに行っている。 とんでもない! 私は飛んで、私は、リオデジャネイロに行き、そこに到着している、"私はブラジルの右側の2つを送信する:あなた何を選択し、私がカンヌには参照するために私の作品を送った。" そして、"ええ、でも問題が他にあると述べた。 いないことは無知です。 この問題は、別の場所にあります。 ようこそ、素足の人々 、国の人々 -その土地を持たないだろうが-あなたは共産主義者です。 なぜなら彼は名前を持ってあなたは逮捕されませんでした..."とんでもない! 狂気のビジネス! あまりないので、ここブラジルでは、もし、"あなたは、それは見込みがない素晴らしい、素晴らしいですが、素晴らしいことだ"だが、優勝していない場合は、勝つ..."です。" ブラジルはだれが勝つようではありませんしています。 一部の人々がペレサッカーをしていないと言う! 彼らは、政治問題は、映画としないことで、私は共産主義者として知られていたと述べた。
場合は、独裁政権は、共産主義の中で訴えて投獄された?
私は共産党()は、政治的な説得に行った。 私は、()は、第三者の合法化を登録するためだったの申立てを行った。 私はリオデジャネイロは、誰が党を登録する私たちにとって"の看板があると言わ共産主義Alinorアゼベド、偉大なジャーナリストだったの偉大な友人だった。" 私に署名した。 しかし、私は確信はなかった。 それが、私は言わせれていた。 私は何を求めたことはない。 に署名した。 登録ユーザーは? したがって、満足している。 彼らの動きをバーストのリオのオフィスに利用した日とすべてのチップをした私は呼ばれていた。 彼らはすべての呼ばれていました。 は、最も人気のある人々 、それらの人々 、芸術家、政治家、知識人、ジャーナリストとのコミュニケーションを。 は、これらを保持します。 彼らは、最初のです。 そして私だった。 警察車どこに住んでいたのドアでは、単に私が見ていないが、アパートに住んでいたに到着した。 そして私は、"あなたは交通事故を目撃したと述べた。 彼はあなたの証拠も提示を求めている人死亡した。 そこを取得し、あなたは何を見たという。 私は服を得たと静かになった。 建物のドアは、まだ何も知らないで、私の車になるだろうと述べたありません。 彼らは、ドアを開けてファンに私を投げた私を押していた。 そして、なぜか分からない! 私が中心で、誰もが逮捕されたに到着した。 私が行った..."で有名な人comin'ホーム見て! コミューンの有名な!"そして"Blam!"彼らは始めたいくつかのビスケット。 良い! 私は多くの暴行した差別的である。 誰も勝利したい。 だから私は私を守るために戦うことを学ぶ。 私は柔術の黒帯柔術しています。 私はエリオグレイシーの学生だった彼にMaracanãzinhoの声明を出した。 2番目の平手打ちで、私はほとんどの顔の腕を破った。 私は開かれた、私として私はもっと多くを取ったことにバルーン...が、私のバースト! 私は十分だ! 私の反応しかし、それだった。 私は共産主義者だった。 決して積極的に参加した。 私は、同じ日に残しました。 私は自分の弁護士と呼ばれ、彼はそこに重要な人々と行き、そこにかかった。
場合は、ニューシネマのスタッフの批判に怒りはありますか?
私はどのようにそれらの波が来る説明します。 私は言うことができる記者のない重要性を全く持っているものに何かを。 これは自分の職業ですしかし、私は別のことはない私と一緒に、人の義務の私を面接しています共感すると言うことができます。 それから彼は私が言ったこととをどのよう彼はほとんど話をしたいと勇気だった。 そして、事が高まっている。 それから1つを彼の"すべてのシネマノーヴォスポーク...""パーソナルシネマノーヴォ"何も言わなかった。 一日に話を聞いた。 もう1つ増加し、そうだった。 シネマノーヴォの多くは、私に与えた。 一度何かをし、今日でも、30左、40年後にはまだ。 どうしてすべての波が知っている? しないのはなぜシネマノーヴォ発明私でした。 私は、シネマノーヴォを発明した。 どうやって? 私は、彼が左に歓迎された私の最初の映画、絶対に確かに、作っていた。 いいえ、"あこがれの1つの予想何か"。 すべてのキーを押しますあこがれの愚かだと思う。 彼は絶対に新しいブラジル映画れたことを確認しました。 はないがシネマノーヴォされました。 その後、付属機関を約束する。 カンヌでは、今年の本の中では常に、なぜ彼らd' Orには、映画のパルメを与えたということだ。 そしてそれは、"この映画は間違いなく、ブラジルでは、新しい映画のマーク"と述べた。 シネマノーヴォのスタッフは、すでに映画を作っていた。 誰が5倍の貧民街をしていた5名の取締役だった。 彼は、マスコミの第一人者が、アレックスviany、若者の第一人者。 作家、ジャーナリスト、ディレクターとして有名だった。 その後、彼は私に来て、"Anselmoは、私が投げているとは、5回のスラムと呼ばれる映画をやっているいくつかの子供がいる。 そして、我々は彼の映画カンヌとルイゲラ(映画祭)ベルリンに選ばれていました。 我々は、2つの映画を鑑賞したい。" そして、映画だった。 このセッションではニューシネマになるとすべての人:カルロスDieguesレオンHirszman、グラウベルローシャ-すでにサルバドールから、私が-グスタボボルゲス、10または12の監督機関の約束を撮影した私を知っていたシネマノーヴォの始まり。 そんな時は、拍手をし、詳細な拍手を終えた。 場合は、優勝するのだろうそして、みんなのように、"Anselmoされた。 これは最高の映画これまでブラジルで行われます!"誰もが同じことを言いました。 しかし、実際には、彼らは、私がパルムドールを獲得かを想像することはできなかった。 思考カンヌで勝つことは不可能。
ときに明らかになった?
ため、ときにパルムドールを獲得戻ってブラジルにすぐに移動していないか、この祭りは、すべての情報のためカンヌは世界で最も重要であるに招待されます。 また、全体の祭りのときに私は、優勝した。 戻って5回目となった。 ここに到着する前に、私はそれを取得します。 カンヌ、私はパリに行った。 そこで、彼は私と呼ばれると、"Anselmo、誰かパリの知っている? 彼:芒!"私は、"うわー氏の良き友人! 素晴らしい! その後、そこに安全で、一緒に昼食を取ることができます。" 私が着いたとき、私はそのような発見、怒り悲しい。 "動揺したニューシネマのすべての人々です"と彼は述べた。 "しかし、どうやって? 約10日間は、私はすべてになってしまったが、パーティー! 動揺? しかし、なぜか"と芒、"Anselmo、彼らはあなたブニュエルから得られることを是認しないでください。 どのような愚かな! 彼らは私がブニュエルから得ているが認められないのですか? 私にとっては、より優れたブニュエルは約5がある。 なぜなら彼はアメリカ合衆国の悪口を話す人は、同じブニュエルが好きな共産主義者は、船長の悪口を話し、上司に対して語っています。 彼は、監督共産主義者です。 彼の映画はプライマリです。 私は話すことと味をみろよ。 しかし、共産主義の彼は神だったと思う。 ブニュエルの映画(...) 1つは、家のドアを開けて中に人がたくさん持っていると、あなた(駆逐艦)のままにすることはできませんでした。 テープ退屈な、愚かな、ブニュエル自身の。 彼は、社会人は、出力さを知らない億万長者ということです。 性交しなさい! でも田舎に苦しむだろう! 映画は、のために作られませんでした... ...
ハリウッド?
私はハリウッドでいた。 私はユニバーサルの社長と副社長で撮影されました。 私は、アメリカ人が取締役に乗り、鉛が5つの国際映画祭ウォンだった。 彼らは私にこれを行うだろう。 ない、私は望んでいない。 かどうか、それを行うか。 ドルで支払うか。 しかし、私は先の時間を、最初の給料を受け取る前に戦っている。 大統領とUniversalの副社長は、バスのように見て、私はユニバーサルスタジオに行ってリムジンになってしまった。 そこ、私は、広範な門、鉄、非常に高い、ユニバーサルピクチャーズ上記で書か働いていた。 私が来ていた、私はドアでは、制服を見て、キャップの一人、ドアを開けて哀れな男です。 私も彼と過ごした私は、彼の顔を見たさに驚いた。 私は叫んだ:"ストップ! 車を停止します! ストップ!"車を止め、私はドアを開けて上昇した。 私はプロのインターホンだと言った:"Bernoudy、どうしてですか?"彼はアトランティスで私のディレクターだった! ルイスセベリアノリベイロ、リオの偉大な出展とき、彼は、Bernoudy人プロデューサー、ハリウッドではアトランティスの改善に来ていた採用アトランティスを買った。 彼にリオに、アトランティス編成作業だった。 彼はテラ暴力的な私の最初の映画が、監督。 エド(エドモンド)Bernoudy、彼女は川に追加しましたリオで2年だったが、すでにポルトガル語スポークブラジルしました。 彼はジョンフォードのアシスタントだった。 これは、良い監督だった。 私は彼と一緒に、たくさんの話を彼からたくさんのことを学んだ。 それから私の制服と制帽のユニバーサルのドアで彼を参照してください。 私はジャンプして、"要請しかし、ここではこの制服を行うものですか?"先生、私のディレクターが、それだ! 彼は80歳前後だったこの時点で。 私は、彼の帽子を取ったことを投げたよると、"あなたはここにドアないされません! しかし、どの国がこれですか? あなたが監督したこの場所で再生されます! 彼らは、少なくとも彼の引退すべきだ! 行こう!"私は怒っていた。 それから私は、車に乗ったとは、翻訳者に話を聞いた:"その男に知らせるもはやここではロビーに取り組んでいます。 彼は私の最初のアシスタントになります。 そして、彼は車の中で私たちと行く。" Universalの社長は彼の顔になった。 ときに私はそこに左に、彼らは私の契約が終わった後に残っていたと述べた。 そして、彼らが何を主張し知っている? "しかし、どうやって?! 私たちは"天才採用している-それらのために、これらすべての賞を受賞天才だった- "我々はスタジオを改善し、彼は私たちのポーターの学生時代の天才を雇っている!?"それは終わった。 私ではなくを雇った。 私のキャリアは、ハリウッドでは監督の最短だった。
あなたが当社の現在の制作に続くか?
いいブラジルの映画見てきました。 しかし、ブラジルの映画人と非常に若くて、タイトルのある人々によって監督される必要があります。 どのようなタイトルですか? 誰が大学に行く男として通信に出席するの分業シネマと呼ばれます。 そして、人の財産を持ち、通常の人。 それが終了し、親に学位を示しています。 そして、これは卒業して、彼に直接します。 は良好な関係を持っている父親は、資金調達などを手配します。 通常、彼は映画になります。 そして、これ以上はしないでください。 なぜ車を運転しないことができます。 もし彼が、それかどうか、誰が彼がその日まで支払っていた父親が行ったペニー...得ていない車の運転やネジを取得気にしないキーを押します(...):それは、ドライブではないこと愚かなことだ。 ほとんどは、2番目のムービーを作成しないでください。
いくつかのブラジル版のような?
ブラジル中央銀行。
監督のウォルターサレス、銀行家の息子のことで...
私は、現時点では、彼は最高のブラジル人監督だと思う。 私はまた、それが好きだった別の映画を見てきた。 そして、これは彼だから私が行った。 個人的に彼を知ってはいけません。 私は目に良いしている。 私の危険にさらされているはされている唯一のパルムドールまたはブラジルインチ
http://www.memoriaviva.com.br/anselmo.htm

Anselmoドゥアルテ弁当(サルト2009年4月21、1920 -サンパウロ、11月7、2009)俳優、作家、映画監督ブラジルだった。 1962年にはd' Orのカンヌ映画祭で、唯一のブラジル映画に付与され、支払人と、これもオスカーを獲得約束パルメウォン最優秀外国語映画。 また、絶対的に正しいと歩道の救いが、シネマノーヴォのクラスとイデオロギーの違いが原因で、彼のキャリアの減少に入った映画館の他のクラシック指示した。 anselmoDuarte1

Membro do júri Festival de Cannes em 1971, morreu devido a complicações decorrentes de um acidente vascular cerebral, o terceiro que o acometeu[

Atuação no cinema

(a - ator; d – diretor; r – roteirista)

Brasa Adormecida (1987) .... Sampaio Barroso (a)

Tensão no Rio (1982) (a)

O Caçador de Esmeraldas (1979) (r)

Trombadinhas(1979)(エ)

Embalos Alucinantes (1978) .... Felipe (a)

Paranóia (1977) .... Marcelo Riccelli (a)

O Crime do Zé Bigorna (1977) (d, r)

Já Não Se Faz Amor como Antigamente (1976) .... Atílio (a, d, r) anselmoDuarte2

Ninguém Segura Essas Mulheres (1976) (a, d, r)

A Casa das Tentações (1975) (a)

A Noiva da Noite (1974) (a)

O Marginal (1974) (a)

O Descarte (1973) (d, r)

Independência ou Morte (1972) .... Gonçalves Ledo (a, r)

Um Certo Capitão Rodrigo (1971) (d, r)

O Impossível Acontece (1969) (d, r)

Quelé do Pajeú (1969) (d, r)

A Madona de Cedro (1968) .... Adriano Mourão (a)

Juventude e Ternura (1968) .... Estênio (a)

O Caso dos Irmãos Naves (1967) .... comissário (a)

A Espiã Que Entrou em Fria (1967) (a) anselmoDuarte3

Vereda de Salvação (1964) (d, r)

O Pagador de Promessas (1962) (d, r)

As Pupilas do Senhor Reitor (1961) .... Daniel (a, r)

Un rayo de luz (1960) (a)

O Cantor eo Milionário (1958) .... Tito Lívio (a)

Absolutamente Certo (1957) .... Zé do Lino (d, r, a)

Arara Vermelha (1957) (a)

Depois Eu Conto (1956) .... Zé da Bomba (a, r)

O Diamante (1956) (a)

Carnaval em Marte (1955) .... Ricardo (a, r)

Sinfonia Carioca (1955) .... Ricardo (a)

シンハガール(1953).... Rodrigo (a)

Veneno (1952) .... Hugo (a)

Apassionata (1952) .... Pedro (a)

Tico-Tico no Fubá (1952) .... Zequinha de Abreu (a)

Amei um Bicheiro (1952) (r, não creditado)

Maior Que o Ódio (1951) (a) anselmoDuarte4

Aviso aos Navegantes (1950) .... Alberto (a)

A Sombra da Outra (1950) (a)

Pinguinho de Gente (1949) .... Luiz Antônio (a)

O Caçula do Barulho (1949) (a)

Carnaval no Fogo (1949) .... Ricardo (a, r)

Terra Violenta (1948) .... Carlos (a)

Inconfidência Mineira (1948) (a)

Querida Susana (1947) (a)

Não Me Digas Adeus (1947) (a)

[editar]Premiações

Foi Homenageado com um Grande Centro de Educação e Cultura (CEC) em Salto, “Tributo a Anselmo Duarte” (2009).

Convidado especial Palma de Ouro do 50º Aniversário do Festival de Cannes, na França (1997).

O pagador de promessas ganha cinco prêmios internacionais, com destaque para a Palma de Ouro em Cannes, França (1962).

Melhor Ator, por Um pinguinho de gente, Prêmio “Revista A Cena Muda”, Rio de Janeiro (1949).

Ninguém segura esse Russo Louco

Anselmo Duarte continua sendo nosso único Palma de Ouro

Entrevista concedida a Roberval Lima, Sandro Fortunato e Anahi de Castro

SALTO (SP) – É mais fácil o cinema brasileiro desencantar e ganhar um Oscar do que tirar de Anselmo Duarte o título de único Palma de Ouro do Brasil. Isso já dura 42 anos. De 1962, quando O pagador de promessas ganhou o prêmio máximo do Festival de Cannes, até hoje, nenhum filme brasileiro repetiu o feito. anselmoDuarte5

Enquanto, em Cannes, Diários de motocicleta, de Walter Salles, concorria à Palma de Ouro na 57ª edição do Festival, Anselmo dizia: “Estou correndo perigo de não ser mais o único Palme D'Or do Brasil”. Dono de uma voz vibrante e cheio de histórias, o diretor gravou um depoimento de mais de 3 horas para o site Memória Viva, em seu apartamento na cidade de Salto do Itu, São Paulo.

Aos 84 anos, Anselmo Duarte ainda mantém o jeitão dos anos 50 quando ganhou outro título, este dado por suas fãs e pela propaganda das empresas cinematográficas, o de “maior galã do cinema nacional”. Vaidoso, quando soube que haveria fotos, pediu para fazer a barba antes. No meio da entrevista, vendo a pequena câmera apontada insistentemente para ele, pergunta: “Você está fotografando ou filmando?” Ao saber que a câmera podia fazer as duas coisas, comenta com certo desprezo: “Aaaaaah… tem certas modernidades que eu não adoto.” Tudo bem, Anselmo, você pode.

anselmoDuarte6 Do tempo em que molhava a tela na qual se projetava o filme no Cine Pavilhão, em Salto, quando trocava impropérios com o público que estava do outro lado e ganhou o apelido de “Russo louco”, até a Palma de Ouro, passando pelos mal entendidos com o pessoal do Cinema Novo, Anselmo fala ainda do atual cinema brasileiro e conta histórias engraçadas sobre sua infância e sobre sua meteórica passagem por Hollywood.

Se você perguntar onde está a foto de Anselmo Duarte com a Palma de Ouro, responderemos com outra pergunta: você teria coragem de colocá-la depois de ouvir do próprio que jornalista não tem imaginação e que já fez dezenas de fotos iguais a essa? Mas demos um jeitinho, olha bem a foto que abre a matéria. (SF)

Como começou sua ligação com o cinema ainda em Salto? Fale sobre o Cine Pavilhão.

É um caso único. Pouca gente sabe que se molhava a tela no cinema porque é bem diferente hoje. Mas eu estou me referindo ao cinema mudo. Aí dizem: “O Anselmo é mentiroso”. Quando não querem chamar de mentiroso, chamam de “criativo”. Mas é verdade. O pior é que as testemunhas já morreram. Eu sou o cara mais antigo daqui. Mas o Cine Pavilhão era assim. O projetor de filme ficava atrás da tela, que era um pano. Quando batia luz, passava para o outro lado. Assim era o cinema mudo. Pelo menos aqui em Salto. Antigamente era uma lente grande angular, na qual a imagem sai e já abre. Então ficava perto da tela, a uns 5, 6 metros, atrás. Era um só projetor ea cada dois rolos tinha um intervalo de dez minutos. Então tinha sempre dois garotos com uma seringa – feita num gomo de taquara com um courinho na ponta – que sugava e espirrava água. A gente ficava com aquele troço molhando a tela. Você viu O crime do Zé Bigorna? Não tem a cena lá, eles molhando a tela? Eu reproduzi essa cena, só que não eram dois meninos, eu botei o Lima Duarte eo Stênio Garcia. anselmoDuarte7

E como era o público do Pavilhão?

Ah, tinha o diálogo com o público! Era um cinema poeira. Então todo mundo falava, gritava. Durante o filme, todo mundo conversava. Jogavam coisas na tela. E, nos intervalos, a gente jogava água na tela, para esfriar. Conforme a água batia na tela, ficava escuro. Aí o público, que estava do outro lado, fazia assim (colocando as mãos em concha na frente da boca): “Mais para o centro, seu burro!” E a gente jogando água. “Mais no meio, eu falei!” Ninguém me conhecia por Anselmo, ninguém me chamava assim porque achavam um nome meio “amanteigado” e eu era briguento. Eu era loiro e me chamavam de Russo Louco. Aí diziam assim: “Ô, Russo Louco, aqui embaixo, seu burro!” E eu: “É a puta que o pariu”. Porque a gente xingava também. E tinha outro amigo meu, o Zé Panela. Era aquele diálogo de xingação, era uma briga gozada através da tela. E quando estava terminada, eu dizia assim: “Agora vá todo mundo à puta que os pariu”. E o pessoal gritando: “É louco! É o Russo Louco!” Era uma pândega. As sessões eram concorridíssimas.

Já se falou muito sobre Cannes e O pagador de promessas. O que aconteceu depois disso?

Quem é laureado em Cannes não precisa entrar na seleção. É uma outorga que o Festival dá a todos os laureados. Um dos privilégios é esse. Cannes tem um regulamento: todo país pode concorrer com um filme mais os dos diretores laureados. O Brasil é o único país da América do Sul que pode concorrer com dois filmes. A única Palma de Ouro da América do Sul é do Brasil. Um será o que ele tem direito, que será selecionado aqui. O outro vai sem seleção (que é o do diretor laureado). Mas o filme, para sair, precisa de um visto do Itamaraty, que é um órgão que deveria saber de todas essas coisas, mas não sabe. Então eu mandei o filme e disse para enviar para Cannes, que eles (os organizadores do Festival) estavam esperando. Eles estavam selecionando filmes no Itamaraty e teve um crítico desses, lá no Rio, que barrou meu filme, o Vereda de salvação. Ele barrou, disse que não ia para Cannes. Um absurdo! Peguei um avião, fui para o Rio de Janeiro, cheguei lá e disse: “Eu mandei meu filme para os senhores remeterem para Cannes porque o Brasil tem o direito de remeter dois: o que vocês escolherem eo meu”. E eles: “É, mas o problema é outro. Não é que sejamos ignorantes. O problema é outro. Tem gente de pés descalços, gente do campo – que seriam os sem-terra –, o senhor é comunista. O senhor só não foi preso porque tem um nome…” Uma coisa absurda! Um negócio de louco! Aqui no Brasil, se você não é vencedor, “você é fantástico, é formidável, não tem chances, mas é ótimo”; mas se você ganhar… “não é tanto assim”. Brasileiro tem isso de não gostar de quem vence. Tem gente que diz que o Pelé não sabia jogar futebol! Disseram que o filme não iria por problema político, que eu era conhecido como comunista.

O senhor chegou a ser preso durante a ditadura, acusado de ser comunista?

anselmoDuarte8 Eu entrei (para o Partido Comunista) não por convicção política. Entrei por um abaixo-assinado que fizeram para inscrever (tornar legal) o partido. Eu tinha um grande amigo no Rio de Janeiro, que era comunista, Alinor Azevedo, um grande jornalista, que me disse “assina aí pra gente registrar o partido”. Eu assinei. Mas nunca fui por convicção. Se fosse, eu diria. Nunca liguei para nada. Assinei. Tá registrado? Então, seja feliz. No dia em que tiraram o partido de circulação invadiram a sede, no Rio, pegaram todas as fichas e eu fui chamado. Não eram chamados todos. Só as pessoas mais populares, os que têm comunicação com o povo: artistas, políticos, intelectuais, jornalistas. Esses eles prendem. São os primeiros. E eu fui. Chegou um camburão na porta de onde eu morava, só que eu não vi, morava em apartamento. E me disseram: “O senhor foi testemunha de um acidente de trânsito. Morreu uma pessoa e estão chamando o senhor para prestar depoimento. É só chegar lá e dizer que não viu nada”. Eu me vesti e saí tranqüilo. Na porta do prédio, ainda sem perceber nada, perguntei se iria no meu carro e disseram que não. Foram me empurrando, abriram a porta e me jogaram dentro do camburão. E eu não sabia porquê! Quando cheguei na Central, estavam prendendo todo mundo. Quando eu entrei… “Olha tá chegando gente famosa! Comuna famoso!” e “Pá!” Começaram a dar umas bolachas. 良い! Eu já apanhei muito por ser galã. Todo mundo queria bater. Então fui aprender a lutar para me defender. Sou faixa-preta em Jiu-Jitsu. Fui aluno do Hélio Gracie, fiz demonstrações com ele no Maracanãzinho. No segundo tapa, eu quase quebrei o braço do cara. Segurei, dei um balão nele… e aí que eu apanhei muito mais, me arrebentaram! Apanhei bastante! Mas foi porque reagi. Fiquei como comunista. Nunca tive uma participação ativa. Mas saí no mesmo dia. Liguei pro meu advogado, ele foi pra lá com pessoas importantes e me tiraram de lá.

O senhor tem ressentimentos em relação às críticas do pessoal do Cinema Novo?

Vou explicar como é que surge uma onda dessas. Eu posso dizer algo para um repórter, algo que não tenha a menor importância. Mas também posso dizer para outro que não simpatiza comigo, que está me entrevistando por obrigação, porque é a profissão dele. Então ele põe aquilo que eu falei e mais o que ele queria falar e não tinha coragem. E o troço vai aumentando. Então um botou: “Todo o Cinema Novo falava…” O “pessoal do Cinema Novo” não falava nada. Um falou um dia. Outro aumentou e assim foi. Muita gente do Cinema Novo se dava comigo. Uma vez saiu algo e até hoje, 30, 40 anos depois continua. Sabe por que é tudo uma onda? Porque quem inventou o Cinema Novo fui eu. Eu inventei o Cinema Novo. anselmoDuarte9 どうやって? Eu estava fazendo o meu primeiro filme, o Absolutamente certo, que foi saudado quando saiu. Ninguém esperava nada do “galã”. Toda a imprensa acha que galã é burro. E saiu que o Absolutamente certo era o cinema novo brasileiro. Ainda não existia o Cinema Novo. Depois veio O pagador de promessas. No livro do ano de Cannes tem sempre a justificativa do porquê eles deram a Palma de Ouro para aquele filme. E lá dizia que “esse filme, sem dúvida, marca um cinema novo do Brasil”. O pessoal do Cinema Novo já estava fazendo um filme. Eram cinco diretores que estavam fazendo o Cinco vezes favela. Tinha um guru da imprensa, o Alex Viany, guru dos jovens. Escritor, jornalista, foi diretor também. Então ele veio falar comigo: “Anselmo, tem uns garotos aí que eu estou lançando e que estão fazendo um filme que se chama Cinco vezes favela. E nós soubemos que seu filme foi selecionado para Cannes eo do Ruy Guerra para (o Festival de) Berlim. Nós queríamos assistir os dois filmes”. E daí passaram os filmes. Nessa sessão estava toda a rapaziada que viria a ser o Cinema Novo: Cacá Diegues, Leon Hirszman, Glauber Rocha – que já me conhecia de Salvador, de quando eu estava filmando O pagador de promessas –, Gustavo Borges, uns 10 ou 12 diretores do início do Cinema Novo. Quando terminou, aplausos e mais aplausos. E todo mundo falava: “Anselmo, você vai ganhar algum prêmio. É o melhor filme já feito no Brasil!” Todos falavam a mesma coisa. Mas, na verdade, eles nunca poderiam imaginar que eu ganharia a Palma de Ouro. Achavam impossível ganhar em Cannes.

Quando isso ficou claro?

Eu não voltei logo ao Brasil, porque quando você ganha a Palma de Ouro, é convidado para tudo quanto é festival, porque o de Cannes é o mais importante do mundo. E todo festival em que eu ia, ganhava. Voltei com cinco prêmios. Antes de chegar aqui, já percebi. De Cannes, fui para Paris. Lá, telefonaram para mim e disse: “Anselmo, sabe quem está aqui em Paris? Um grande amigo seu: o Glauber!” E eu: “Puxa! 素晴らしい! Então segura ele aí, vamos almoçar juntos”. Quando cheguei, achei ele meio triste, chateado. “Chateado quem está é todo aquele pessoal do Cinema Novo”, ele disse. “Mas como? Faz uns dez dias que saí de lá e estava toda aquela festa! Chateados? Mas por que?” E Glauber: “Anselmo, eles não admitem que você tenha ganhado do Buñuel”. Que imbecilidade! Eles não admitirem que eu tenha ganhado do Buñuel? Para mim, melhor do que o Buñuel tinha uns cinco lá. Quem gosta mesmo do Buñuel é comunista, porque ele fala mal dos Estados Unidos, fala mal do capitão, fala mal do patrão. Ele é um diretor comunista. Os filmes dele são primários. Eu tenho coragem de falar e provo. Mas comunista acha ele um deus. (…) O filme do Buñuel era um que tem um monte de gente dentro de uma casa de portas abertas e que não consegue sair (O anjo exterminador). Uma fita chata, imbecil, própria do Buñuel. Ele quer dizer que é uma sociedade milionária que não sabe qual é a saída. Vá à merda! Vai sofrer assim nos quintos dos infernos! Cinema não foi feito pra isso…

E Hollywood?

Eu estive em Hollywood. Fui levado pelo presidente eo vice-presidente da Universal. Eu tinha ganhado cinco festivais internacionais e os americanos pegam diretores assim e levam para lá. Iam fazer isso comigo. Não que eu não quisesse. Quer fazer, faça. Iam pagar em dólar. Mas é que eu briguei antes do tempo, antes de receber o primeiro salário. O presidente eo vice-presidente da Universal me colocaram numa limusine que parecia um ônibus e fui conhecer os estúdios da Universal. Chegando lá, eu vi aquele portão largo, de ferro, muito alto, trabalhado, escrito Universal Pictures em cima. Quando eu estava entrando, olhei para o porteiro, fardado, de quepe, um coitado de um velho, que abriu a porta. Eu passei rente a ele e levei um susto quando vi a cara dele. Gritei: “Stop! Stop the car! Stop!” O carro parou, eu abri a porta e saltei. Cheguei pro porteiro e falei: “Bernoudy, como vai você?” Ele foi meu diretor na Atlântida! O Luís Severiano Ribeiro, grande exibidor do Rio, quando comprou a Atlântida, contratou o Bernoudy, que era produtor em Hollywood, para vir melhorar a Atlântida. Ele veio pro Rio, trabalhou, organizou a Atlântida. Dirigiu meu primeiro filme lá, Terra violenta. Ed (Edmond) Bernoudy adorava o Brasil, adorava o Rio. Ficou dois anos no Rio, já falava português. Foi assistente do John Ford. Era um bom diretor. Eu conversava muito com ele, aprendi muito com ele. E aí eu o vejo de farda e de quepe na porta da Universal. Eu saltei e perguntei: “Mas o que é que você está fazendo com essa farda aqui?” Meu professor, meu diretor, mas que coisa! A essa altura ele já estava com uns 80 anos. Eu tirei o quepe dele, joguei fora e falei: “Você não vai ser porteiro aqui, não! Mas que país é esse? Você foi diretor e lhe jogam aqui?! Deviam lhe aposentar pelo menos! Vamos embora!” Fiquei chateado. Daí eu cheguei no carro e falei para o tradutor: “Fala que esse homem não vai mais trabalhar aqui na portaria. Que ele vai ser o meu primeiro assistente. E ele vai no carro conosco”. O presidente da Universal virava a cara para ele. Quando eu saí de lá, falaram que ficava para depois o acerto do meu contrato. E sabe o que eles alegaram? “Mas como?! Nós estamos contratando um gênio” – porque, para eles, ganhar aqueles prêmios todos era ser gênio – “estamos contratando um gênio para melhorar nosso estúdio e ele foi aluno do nosso porteiro?!!” Acabou. Não me contrataram. A minha carreira foi a mais curta de um diretor em Hollywood.

O senhor tem acompanhado as nossas produções atuais?

Eu tenho visto bons filmes brasileiros. Mas o cinema brasileiro passou a ser dirigido por pessoas que têm títulos e são muito jovens. O que é ter título? É o cara que vai para a faculdade cursar Comunicação e depois faz uma especialização chamada Cinema. E geralmente é gente que tem posses. Então ele termina e mostra o diploma para os pais. E aí, porque tem um diploma, ele vai dirigir. O pai, que tem bons relacionamentos, arruma financiamentos e tal. Geralmente ele faz um filme. E não faz nunca mais nenhum. Porque não sabe dirigir. (…) A imprensa não quer saber se ele está dirigindo, se demorou, se foi o pai dele quem pagou, se até aquela data ele não ganhou nenhum centavo… pega e esculhamba: é burro, não sabe dirigir. A maior parte não faz o segundo filme.

O senhor gostou de alguma produção brasileira recente?

Central do Brasil.

Dirigido pelo Walter Salles, filho de banqueiro…

Eu acho que, no momento, ele é o melhor diretor brasileiro. Eu já vi um outro filme dele que também gostei. E já fui assistir porque era dele. Não o conheço pessoalmente. Tenho um olho clínico bom. Eu estou correndo perigo de não ser mais o único Palme D'Or do Brasil.

fonte »»» MemóriaAtiva

u s B l o g º。º メートル Ŭ のB リットル図書館 グラム 掲載 emo-musblog


ベトナム:金[1.7.5_995]
評価:0(からの投票数0)
スライドショー開始PicLens Liteとの PicLensの
  • 共有/ブックマーク

クロードレヴィ=ストロース。 100年

November 4th, 2009

O antropólogo e etnólogo Claude Lévi-Strauss, morto no fim de semana, deixou um legado importante para as ciências humanas e para pesquisadores de todo o mundo, afirmam os acadêmicos ouvidos por VEJA.com. Por meio de uma obra vasta – ele publicou mais de 30 livros -, o francês contribuiu de forma decisiva para o estabelecimento do estudo moderno das relações entre os homens e da cultura humana.
Parte desse decisivo legado foi construída no Brasil. Nascido na Bélgica em 1908, Lévi-Strauss cresceu e se formou em Paris. Viveu no Brasil entre 1935 e 1939, realizando pesquisas junto a tribos indígenas e lecionando na então recém-criada Universidade de São Paulo (USP). “Como ainda era um jovem pensador, passou um tanto desapercebido na época. Sua influência foi descoberta mais tarde, por volta da década de 1960″, conta Oscar Calavia Saez, professor do Departamento de Antropologia da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).
Entre os índios – Por aqui, Lévi-Strauss conduziu projetos etnográficos no Mato Grosso e Amazônia. Viveu entre os índios guaycuru e bororo, mas foi sua experiência entre os nambikwara e tupi-kawahib que consolidou sua identidade como antropólogo. As expedições estão registradas no livro Tristes Trópicos (1955), uma autobiografia intelectual do autor.
Em 1949, publicou As Estruturas Elementares do Parentesco, logo reconhecido como um dos mais importantes trabalhos sobre o tema. “Lévi-Strauss renovou a literatura sobre parentesco lançando uma teoria totalmente diferente”, confirma Saez. Através da chamada de “teoria da aliança”, ele estudou como as famílias são organizadas examinando as estruturas por trás das relações interpessoais.
Segundo Saez, Lévi-Strauss atingiu seu auge intelectual nos anos 1960, quando publicou seu trabalho mais importante: O Pensamento Selvagem (1962). Depois de um tempo esquecido, reapareceu no início da década de 1990, quando teve sua obra revitalizada. “Cada vez mais autores passaram a se inspirar em seus trabalhos e novas interpretações surgiram, muitas vezes opostas àquelas desenvolvidas antes.” O brasileiro lembra ainda outra característica marcante do trabalho do mestre: o texto fluente. “Lévi-Strauss era o Marcel Proust (1871-1922) da literatura antropológica”, diz, comparando-o ao autor da série Em Busca do Tempo Perdido.
Além do campo do parentesco, seu trabalho também foi fundamental para o desenvolvimento de projetos em torno da universalidade cultural. “Seu pensamento mudou a ideia que se tinha a respeito dos chamados primitivos. A partir de seus estudos, os pesquisadores passaram a levar mais a sério a 'ciência indígena' – mesmo que Lévi-Strauss não gostasse desse termo”, afirma Saez. Outro tema bastante abordado por ele eram as artes. “Curiosamente, ele não vinha de uma família de acadêmicos, mas de artistas. Sempre teve grande paixão pela música e pela pintura e possui escritos muito interessantes sobre as duas áreas”, conta.
Nas letras – Leda Tenorio Motta, professora do Programa de Comunicação e Semiótica da PUC-SP, diz que Lévi-Strauss também foi uma figura importante para os críticos literários. “Ele teve uma grande ascendência sobre os mais importantes intelectuais da segunda metade do século XX na França, entre eles o 'chefe de história da crítica', Roland Barthes (1915-1980)”, afirma.
Segundo ela, as escolas ligadas ao pensamento de Lévi-Strauss passaram a ler a literatura pelo ângulo dos signos e dos mitos. “Podemos dizer que ele é o mestre da literatura pelos signos e mitos”, completa.

Claude-Lévi-Strauss2

O antropólogo e etnólogo Claude Lévi-Strauss, morto no fim de semana, deixou um legado importante para as ciências humanas e para pesquisadores de todo o mundo, afirmam os acadêmicos ouvidos por VEJA.com. Por meio de uma obra vasta – ele publicou mais de 30 livros -, o francês contribuiu de forma decisiva para o estabelecimento do estudo moderno das relações entre os homens e da cultura humana. Claude-Lévi-Strauss

Parte desse decisivo legado foi construída no Brasil. Nascido na Bélgica em 1908, Lévi-Strauss cresceu e se formou em Paris. Viveu no Brasil entre 1935 e 1939, realizando pesquisas junto a tribos indígenas e lecionando na então recém-criada Universidade de São Paulo (USP). “Como ainda era um jovem pensador, passou um tanto desapercebido na época. Sua influência foi descoberta mais tarde, por volta da década de 1960″, conta Oscar Calavia Saez, professor do Departamento de Antropologia da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).

Entre os índios – Por aqui, Lévi-Strauss conduziu projetos etnográficos no Mato Grosso e Amazônia. Viveu entre os índios guaycuru e bororo, mas foi sua experiência entre os nambikwara e tupi-kawahib que consolidou sua identidade como antropólogo. As expedições estão registradas no livro Tristes Trópicos (1955), uma autobiografia intelectual do autor.

Claude-Levi-Strauss4 Em 1949, publicou As Estruturas Elementares do Parentesco, logo reconhecido como um dos mais importantes trabalhos sobre o tema. Claude-Lévi-Strauss3 “Lévi-Strauss renovou a literatura sobre parentesco lançando uma teoria totalmente diferente”, confirma Saez. Através da chamada de “teoria da aliança”, ele estudou como as famílias são organizadas examinando as estruturas por trás das relações interpessoais.

Segundo Saez, Lévi-Strauss atingiu seu auge intelectual nos anos 1960, quando publicou seu trabalho mais importante: O Pensamento Selvagem (1962). Depois de um tempo esquecido, reapareceu no início da década de 1990, quando teve sua obra revitalizada. “Cada vez mais autores passaram a se inspirar em seus trabalhos e novas interpretações surgiram, muitas vezes opostas àquelas desenvolvidas antes.” O brasileiro lembra ainda outra característica marcante do trabalho do mestre: o texto fluente. “Lévi-Strauss era o Marcel Proust (1871-1922) da literatura antropológica”, diz, comparando-o ao autor da série Em Busca do Tempo Perdido.

Claude-Levi-Strauss5 Além do campo do parentesco, seu trabalho também foi fundamental para o desenvolvimento de projetos em torno da universalidade cultural. “Seu pensamento mudou a ideia que se tinha a respeito dos chamados primitivos. A partir de seus estudos, os pesquisadores passaram a levar mais a sério a 'ciência indígena' – mesmo que Lévi-Strauss não gostasse desse termo”, afirma Saez. Outro tema bastante abordado por ele eram as artes. “Curiosamente, ele não vinha de uma família de acadêmicos, mas de artistas. Sempre teve grande paixão pela música e pela pintura e possui escritos muito Claude-Lévi-Strauss6 interessantes sobre as duas áreas”, conta.

Nas letras – Leda Tenorio Motta, professora do Programa de Comunicação e Semiótica da PUC-SP, diz que Lévi-Strauss também foi uma figura importante para os críticos literários. “Ele teve uma grande ascendência sobre os mais importantes intelectuais da segunda metade do século XX na França, entre eles o 'chefe de história da crítica', Roland Barthes (1915-1980)”, afirma.

Claude-Levi-Strauss7 Segundo ela, as escolas ligadas ao pensamento de Lévi-Strauss passaram a ler a literatura pelo ângulo dos signos e dos mitos. “Podemos dizer que ele é o mestre da literatura pelos signos e mitos”, completa.

fonte »»» Veja.Abril

u s B l o g º。º メートル Ŭ のB リットル図書館 グラム 掲載 emo-musblog


ベトナム:金[1.7.5_995]
評価:0(からの投票数0)
スライドショー開始PicLens Liteとの PicLensの
  • 共有/ブックマーク

心筋の幸せ:12の戒め

November 4th, 2009

 

Quando publiquei (Dr. Ernesto) estes conselhos 'amigos-da-onça' em meu site, recebi uma enxurrada de e-mails, até mesmo do exterior, dizendo que isto lhes serviu de alerta, pois muitos estavam adotando esse tipo de vida inconscientemente.

1。

Cuide de seu trabalho antes de tudo. As necessidades pessoais e familiares são secundárias.

2。

Trabalhe aos sábados o dia inteiro e, se puder também aos domingos.

3。

Se não puder permanecer no escritório à noite, leve trabalho para casa e trabalhe até tarde.

4。

Ao invés de dizer não, diga sempre sim a tudo que lhe solicitarem.

5。

Procure fazer parte de todas as comissões, comitês, diretorias, conselhos e aceite todos os convites para conferências, seminários, encontros, reuniões, simpósios etc.

6。

Não se dê ao luxo de um café da manhã ou uma refeição tranqüila. Pelo contrário, não perca tempo e aproveite o horário das refeições para fechar negócios ou fazer reuniões importantes.

7。

Não perca tempo fazendo ginástica, nadando, pescando, jogando bola ou tênis. Afinal, empo é dinheiro.

8。

Nunca tire férias, você não precisa disso. Lembre-se que você é de ferro. (e ferro, enferruja!!. .rs)

9。

Centralize todo o trabalho em você, co ntrole e examine tudo para ver se nada está errado Delegar é pura bobagem; é tudo com você mesmo.

10。

Se sentir que está perdendo o ritmo, o fôlego e pintar aquela dor de estômago, tome logo estimulantes, energéticos e anti-ácidos. Eles vão te deixar tinindo.

11。

Se tiver dificuldades em dormir não perca tempo: tome calmantes e sedativos de todos os tipos. Agem rápido e são baratos.

12。

E por último, o mais importante: não se permita ter momentos de oração, meditação, audição de uma boa música e reflexão sobre sua vida. Isto é para crédulos e tolos sensíveis. Repita para si: Eu não perco tempo com bobagens.

OS ATAQUES DE CORAÇÃO

Uma nota importante sobre os ataques cardíacos:

Há outros sintomas de ataques cardíacos, além da dor no braço esquerdo (direito).

Há também, como sintomas vulgares, uma dor intensa no queixo, assim como náuseas e suores abundantes.

Pode-se não sentir nunca uma primeira dor no peito, durante um ataque cardíaco. 60% das pessoas que tiveram um ataque cardíaco enquanto dormiam, não se levantaram.

Mas a dor no peito, pode acordá-lo dum sono profundo. Se assim for, dissolva imediatamente duas Aspirinas na boca e engula-as com um bocadinho de água. Ligue para Emergência (193 ou 190) e diga ”ataque cardíaco” e que tomou 2 Aspirinas. Sente-se numa cadeira ou sofá e force uma tosse, sim, forçar a tosse, pois ela fará o coração pegar no tranco; tussa de dois em dois segundos, até chegar o socorro.

NÃO SE DEITE !!!!

Dr. Ernesto Artur – ( graduado em sociologia e administração pela FAE – Faculdade de Administração e Economia do Paraná e pós-graduado em administração pública pela FGV de Brasília-DF; por causa deste seu artigo (devido a seu conteúdo), muitas vezes lhe é atribuído a profissão de médico, mais especificamente cardiologista.)

fonte »»» @ de amigo

u s B l o g º。º メートル Ŭ のB リットル図書館 グラム 掲載 emo-musblog


ベトナム:金[1.7.5_995]
評価:0(からの投票数0)
スライドショー開始PicLens Liteとの PicLensの
  • 共有/ブックマーク
This website uses a Hackadelic PlugIn, Hackadelic Sliding Notes 1.6.3.