Anselmo Duarte Bento (Salto, April 21, 1920 - Sao Paulo, November 7, 2009) war ein Schauspieler, Schriftsteller und Filmemacher Brasilien. Im Jahre 1962 gewann die Goldene Palme in Cannes, nur um ein brasilianischer Film gewährt, mit Zahler von Versprechen, die Konkurrenz auch für den Oscar für den besten ausländischen Film. Er richtet sich auch andere Klassiker des Kinos, als absolut richtig und Fußweg Heil, aber wegen der ideologischen Differenzen mit der Klasse des Cinema Novo, ging seine Karriere in Rückgang.
Mitglied der Jury in Cannes 1971, von Komplikationen starb an einem Schlaganfall, der dritte verschlungen, dass [
Acting in Film
(a - Schauspieler, d - Kopf; r - writer)
Brasa Sleeping (1987) .... Sampaio Barroso (a)
Spannung in Rio (1982) (a)
The Emerald Hunter (1979) (r)
Die Trombadinhas (1979) (d)
Altered Fever (1978) .... Felipe (a)
Paranoia (1977) .... Marcelo Riccelli (a)
O Crime do Zé Anvil (1977) (d, r)
Kann nicht mehr lieben als die alte (1976) .... Atilio (a, d, r)
Niemand Segura Diese Frauen (1976) (a, d, r)
The House of Temptation (1975) (a)
The Bride of the Night (1974) (a)
Die Marginal (1974) (a)
The Drop (1973) (d, r)
Unabhängigkeit oder Tod (1972) .... Gonçalves Ledo (a, r)
A Certain Capitão Rodrigo (1971) (d, r)
The Impossible Happens (1969) (d, r)
Quele des Flusses (1969) (d, r)
Ein Madona de Cedro (1968) .... Adriano Mourão (a)
Jugend und Zärtlichkeit (1968) .... Estenio (a)
The Case of the Naves Brothers (1967) .... Kommissar (a)
Der Spion, der in der Kälte (1967) (ein) kam
Pfad der Erlösung (1964) (d, r)
Die Payer of Promises (1962) (d, r)
Die Stationen des Rektors (1961) .... Daniel (a, r)
Un Rayo de luz (1960) (a)
Cantor und der Millionär (1958) .... Titus Livius (a)
Absolut richtig (1957) .... Pedal Lino (d, r, a)
Arara Vermelha (1957) (a)
Dann habe ich Tale (1956) .... Zé Pump (a, r)
The Diamond (1956) (a)
Carnaval em Marte (1955) .... Ricardo (a, r)
Sinfonia Carioca (1955) .... Ricardo (a)
Sinha Girl (1953) .... Rodrigo (a)
Poison (1952) .... Hugo (a)
Apassionata (1952) .... Pedro (a)
Tico-Tico no Maismehl (1952) .... Zequinha de Abreu (a)
Da war ein Bicheiro (1952) (r, uncredited)
Größer als Hass (1951) (a)
Nachrichten für Seefahrer (1950) .... Alberto (a)
Der Schatten des Anderen (1950) (a)
Drop of People (1949) .... Luiz Antônio (a)
The Kid's Sound (1949) (a)
Carnaval keine Fogo (1949) .... Ricardo (a, r)
Terra Violenta (1948) .... Carlos (a)
Inconfidencia Mining (1948) (a)
Querida Susana (1947) (a)
No Me Digas Adeus (1947) (a)
[Bearbeiten] Auszeichnungen
Wurde im Rahmen eines Großen Zentrum für Bildung und Kultur (CPB) in Salto, "Tribute to Anselmo Duarte (2009).
Special guest Palme d'Or des 50. Jahrestages von Cannes, Frankreich (1997).
Die Agentur verspricht gewinnt fünf internationale Auszeichnungen, insbesondere für die Palme d'Or in Cannes, Frankreich (1962).
Bester Schauspieler, für die ein Rückgang von Menschen, Award "Revista A Cena Muda, Rio de Janeiro (1949).
Niemand hält den verrückten Russen
Anselmo Duarte bleibt unsere einzige Palme
Interview von Roberval Lima, Sandro Fortunato und Anahi Castro
JUMP (SP) - Es ist leichter, brasilianischen Kinos entzaubert und gewinnen Sie einen Oscar als unter Titel Anselmo Duarte als die einzige Goldene Palme in Brasilien. Es dauerte 42 Jahre. Ab dem Jahr 1962, als die Agentur verspricht den Hauptpreis der Internationalen Filmfestspiele von Cannes gewonnen, dass bisher keine brasilianischen Film wiederholte das Kunststück.
Während in Cannes, The Motorcycle Diaries, Walter Salles, läuft für die Goldene Palme bei den 57. Festival, sprach Anselmo, "Ich bin in Gefahr, nicht nur die Palme d'Or in Brasilien." Besitzer einer Stimme lebendig und voller Geschichten, erfasst der Direktor eine Erklärung von mehr als 3 Stunden auf der Website Lebendige Erinnerung, in seiner Wohnung in der Stadt Salto do Itu, Sao Paulo.
Mit 84, Anselmo Duarte Jeitão erhält noch heute den 50 gewonnen, wenn er einem anderen Titel, diese Zahl für ihre Fans und die Werbung für Filmgesellschaften, die "größeren Brocken der nationalen Kino." Vain, als er erfuhr, dass das Foto gebeten würden, bevor rasieren werden. In dem Interview, sehen die kleine Kamera auf ihn gerichtet wiederholt an und fragen: "Sind Sie fotografieren oder zu filmen?" Zu wissen, dass die Kamera sowohl tun konnte, sagt mit einiger Verachtung: "... Aaaaaah hat bestimmte Moderne, die ich nicht annehmen . Okay, Anselmo, du kannst.
Von der Zeit an sie nass dem Bildschirm, dass der Film in den Kinosaal in Salto, Beleidigungen ausgetauscht, wenn mit dem Publikum projiziert wurde auf der anderen Seite und erhielt den Spitznamen "Mad Russisch", um die Palme d'Or, von dem Bösen Missverständnisse mit dem Personal des Cinema Novo, Anselmo spricht von der aktuellen brasilianischen Kinos und erzählt lustige Geschichten über seine Kindheit und über seine steile Passage durch Hollywood.
Wenn Sie fragen, wo ist das Bild von Anselmo Duarte mit der Palme d'Or "wird mit einer Gegenfrage antworten: Sie haben den Mut, es zu sehr nach Anhörung der Journalist, der keine Phantasie hat und wer hat Dutzende von Fotos wie diese gemacht setzen? Aber wir haben einen Weg gefunden, sieht das Bild sehr, dass das Thema geöffnet. (SF)
Wie haben Sie Ihre Verbindung mit dem Film noch springen? Sprechen Sie über die Cine-Pavillon.
Es ist ein einmaliger Fall. Nur wenige Menschen wissen, dass nasse dem Bildschirm im Kino, weil es ganz anders aus. Aber ich rede über die Stummfilms. Dann sagen: "Anselmo ist ein Lügner." Wenn Sie nicht wollen, einen Lügner nennen, als "kreativ". Aber es ist wahr. Das Schlimmste ist, dass die Zeugen tot sind. Ich bin der älteste guy here. Aber Cine-Pavillon war so. Der Film-Projektor war hinter der Leinwand, die ein Tuch war. Wenn Sie schlagen das Licht, ging auf die andere Seite. So war es ein Stummfilm. Zumindest hier in Salto. Sie benutzte eine Weitwinkel-Linse, in der das Bild kommt und es wird geöffnet. So wurde in der Nähe des Bildschirms, 5, 6 Meter hinter sich. Es war nur ein Projektor und zwei Rollen jeweils einen Abstand von zehn Minuten. Dann gab es immer zwei Jungs mit einer Spritze - eine Knospe von Bambus mit einer courinhas der Spitze aus - das angesaugt und Spritzwasser. Wir blieben mit dem betreffenden Abschnitt Benetzung dem Bildschirm. Haben Sie die Kriminalität Zé Anvil? Nicht über die Szene gibt, sie nass dem Bildschirm? Ich spiele die Szene, nur, daß sie zwei Jungen, habe ich die Stenio Lima Duarte und Garcia.
Und wie war die Öffentlichkeit Pavillon?
Ach, hätt 'Dialog mit der Öffentlichkeit! Es war ein Kino Staub. So war jeder Sprechen, Schreien. Während der Film war, alle reden. Gespielt Dinge auf dem Bildschirm. Und dazwischen, warfen wir Wasser auf dem Bildschirm, um abzukühlen. Als das Wasser umspült wurde der Bildschirm dunkel. Dann das Publikum, das auf der anderen Seite war, so tat (hohlen Hände setzen vor dem Mund): "Gegen die Mitte, stupid!" Und die Leute spielen Wasser. "Mehr in der Mitte, sage ich!" Niemand kannte mich von Anselmo, niemand rief mich an, weil sie glaubten, ein Name bedeutet "Buttersauce" und ich war streitsüchtig. Ich war blond und rufen Sie mich an Mad Russisch. Dann haben sie gesagt: "Hey, Mad Russisch, hier unten, stupid!" Ich sagte, "ist der Sohn einer Hündin." Weil wir auch verflucht. Und es war ein weiterer Freund von mir, Ze Pot. War das Dialogfeld xingação genossen war ein Kampf über den Bildschirm. Und als er fertig war, sagte ich dazu: "Jetzt gehen alle auf die Hündin, die gebar. Und das Volk rief: "Es ist verrückt! Die russische Mad! "Es war eine Tour gehen kann. Die Sitzungen waren concorridíssimas.
Es war die Rede über Cannes wurde und der Agentur verspricht. Was geschah dann?
Wer ist Sieger in Cannes muss nicht um die Auswahl zu geben. Es ist ein Zugeständnis, dass das Festival gibt allen Gewinnern. Eines der Privilegien ist. Cannes hat eine Verordnung: Das ganze Land kann mit einem Film sowie die Gewinner der Direktoren zu konkurrieren. Brasilien ist das einzige Land in Südamerika, die im Wettbewerb mit zwei Filmen kann. Die einzige Goldene Palme in Südamerika ist Brasilien. Man wird das sein, was er berechtigt ist, hier ausgewählt werden. Die andere geht unchecked (die der Regisseur Preisträger ist). Aber der Film zu beenden, benötigen Sie ein Visum des Auswärtigen Amtes, die ein Organ, das all diese Dinge wissen sollten, aber weiß es nicht. Also habe ich den Film geschickt und sagte nach Cannes einzureichen, sie (die Organisatoren des Festivals) warteten. Sie waren die Auswahl-Filme im Außenministerium und war ein Kritiker dieser, dort in Rio, die meinen Film, der Wanderweg der Erlösung ausgeschlossen hat. Er verjährt, sagte er in Cannes. Absurd! Ich flog, ging ich nach Rio de Janeiro, dort ankam und sagte: "Ich habe meinen Film in Cannes für Sie erheben, weil Brasilien das Recht auf zwei senden: Was auch immer Sie sich entscheiden und mir hat." Und sie sagte: "Ja, aber das Problem liegt woanders. Nicht, dass wir nichts wissen. Das Problem liegt woanders. Es gibt Menschen auf bloßen Füßen, Land Menschen -, dass die Landlosen wäre - Sie sind ein Kommunist. Sie sind noch nicht verhaftet wurde, weil er einen Namen hat ... "Ein absurd! Eine tolle Sache! Hier in Brasilien, wenn Sie nicht gewinnen, "Sie sind fantastisch, es ist toll, keine Chance, aber es ist toll," aber wenn Sie gewinnen ... "ist nicht so sehr." Brasilien hat es nicht gern, wer gewinnt. Einige Leute sagen, dass Pele nicht Fußball spielen! Sie sagten, der Film würde nicht durch politisches Problem, ich war als Kommunist bekannt.
Sie wurde während der Diktatur inhaftiert, die beschuldigt werden, ein Kommunist?
Ich ging (die Kommunistische Partei) nicht durch politische Überzeugungsarbeit zu leisten. Ich bin für eine Petition sie sich zu registrieren (legalisieren) die Partei. Ich hatte einen guten Freund in Rio de Janeiro, die kommunistische, Alinor Azevedo, ein großer Journalist, der mir sagte "Zeichen für uns, die Partei registriert wurde." Ich unterschrieben habe. Aber ich war nie eine Verurteilung. Wenn es wäre, würde ich sagen. Ich habe nie gefordert hat. Unterzeichnet. Registrierte Benutzer? Also, be happy. Der Tag, sie nutzten die Bewegung brach in den Büros in Rio, nahm alle Chips und ich aufgerufen wurde. Sie waren alle aufgerufen. Nur der beliebtesten Menschen, die mit Kommunikation mit dem Menschen, Künstler, Politiker, Intellektuelle, Journalisten. Diese halten sie. Sie sind die ersten. Und ich war. Ein Polizeiwagen kam an die Tür, wo ich wohnte, nur, dass ich nicht gesehen haben, in einer Wohnung gelebt. Und ich sagte: "Sie Zeuge eines Verkehrsunfalls. Er starb eine Person, die Sie anrufen, um Beweise zu liefern. Nehmen Sie einfach hin und sagen, Sie haben nichts gesehen. Ich zog mich um und ging ruhig. An der Tür des Gebäudes, noch nicht, was würde ich in meinem Auto und sagte nein. Sie drängten mich, öffnete die Tür und warf mich in den Wagen. Und ich weiß nicht warum! Als ich am Central, wurden alle verhaftet. Als ich ... "Anhand berühmter Persönlichkeiten Comin 'home! Gemeinde berühmt! "Und" Blam! "Sie begannen einige Kekse. Gut! Ich habe eine Menge für geschlagen zu werden sexistisch. Jeder wollte zu schlagen. So lerne ich kämpfen, um mich zu verteidigen. Ich bin den schwarzen Gürtel in Jiu-Jitsu. Ich war ein Schüler von Hélio Gracie, geben Erklärungen zu ihm in Maracanãzinho. In der zweiten Schlag, ich brach fast den Arm ins Gesicht. Ich hielt ich einen Ballon auf sie haben ... und dann nahm ich eine Menge mehr, brach ich! Ich habe genug! Aber es war, weil ich reagiert. Ich war ein Kommunist. Noch nie hatte eine aktive Beteiligung. Ich verließ den selben Tag. Ich rief meinen Anwalt, ging er dort mit wichtigen Leuten und nahm mich dort.
Haben Sie Ärger über die Kritik an den Mitarbeitern des Jungen Films?
Ich werde erklären, wie es eine Welle von denen kommt. Ich kann sagen, was zu einem Reporter, etwas, das überhaupt keine Bedeutung hat. Aber ich kann sagen, zum anderen, die nicht mit mir zu sympathisieren, der mich aus der Befragung Verpflichtung, denn es ist sein Beruf. Dann legte er, was ich sagte und was er am meisten wollte reden und hatte keinen Mut. Und die Sache wächst. Dann legte "Alle Cinema Novo sprach ..." Das "Personal Cinema Novo", sagte nichts. Man sprach ein Tag. Ein weiteres erhöht und es war so. Viele der Cinema Novo mir gab. Wenn etwas übrig, und auch heute, 30, 40 Jahre später immer noch. Sie wissen, warum alles, was eine Welle ist? Warum nicht erfunden, das Cinema Novo war ich. Ich erfand das Cinema Novo. Wie? Ich machte meinen ersten Film, absolut sicher, dass gefeiert wurde, als er ging. Niemand erwartet etwas von den "Schwarm". Alle drücken Sie denken, Herzklopfen ist dumm. Er verließ absolut sicher, dass war der neuen brasilianischen Kinos. Obwohl es keine Cinema Novo. Dann kam die Agentur verspricht. In dem Buch des Jahres in Cannes ist immer eine Begründung, warum sie gab der Palme d'Or für diesen Film. Und sie sagte, dass "dieser Film zweifellos Marke ein neues Kino in Brasilien." Die Mitarbeiter des Cinema Novo schon einen Film zu machen. Eram cinco diretores que estavam fazendo o Cinco vezes favela. Tinha um guru da imprensa, o Alex Viany, guru dos jovens. Escritor, jornalista, foi diretor também. Então ele veio falar comigo: “Anselmo, tem uns garotos aí que eu estou lançando e que estão fazendo um filme que se chama Cinco vezes favela. E nós soubemos que seu filme foi selecionado para Cannes eo do Ruy Guerra para (o Festival de) Berlim. Nós queríamos assistir os dois filmes”. E daí passaram os filmes. Nessa sessão estava toda a rapaziada que viria a ser o Cinema Novo: Cacá Diegues, Leon Hirszman, Glauber Rocha – que já me conhecia de Salvador, de quando eu estava filmando O pagador de promessas –, Gustavo Borges, uns 10 ou 12 diretores do início do Cinema Novo. Quando terminou, aplausos e mais aplausos. E todo mundo falava: “Anselmo, você vai ganhar algum prêmio. É o melhor filme já feito no Brasil!” Todos falavam a mesma coisa. Mas, na verdade, eles nunca poderiam imaginar que eu ganharia a Palma de Ouro. Achavam impossível ganhar em Cannes.
Quando isso ficou claro?
Eu não voltei logo ao Brasil, porque quando você ganha a Palma de Ouro, é convidado para tudo quanto é festival, porque o de Cannes é o mais importante do mundo. E todo festival em que eu ia, ganhava. Voltei com cinco prêmios. Antes de chegar aqui, já percebi. De Cannes, fui para Paris. Lá, telefonaram para mim e disse: “Anselmo, sabe quem está aqui em Paris? Um grande amigo seu: o Glauber!” E eu: “Puxa! Fantástico! Então segura ele aí, vamos almoçar juntos”. Quando cheguei, achei ele meio triste, chateado. “Chateado quem está é todo aquele pessoal do Cinema Novo”, ele disse. “Mas como? Faz uns dez dias que saí de lá e estava toda aquela festa! Chateados? Mas por que?” E Glauber: “Anselmo, eles não admitem que você tenha ganhado do Buñuel”. Que imbecilidade! Eles não admitirem que eu tenha ganhado do Buñuel? Para mim, melhor do que o Buñuel tinha uns cinco lá. Quem gosta mesmo do Buñuel é comunista, porque ele fala mal dos Estados Unidos, fala mal do capitão, fala mal do patrão. Ele é um diretor comunista. Os filmes dele são primários. Eu tenho coragem de falar e provo. Mas comunista acha ele um deus. (…) O filme do Buñuel era um que tem um monte de gente dentro de uma casa de portas abertas e que não consegue sair (O anjo exterminador). Uma fita chata, imbecil, própria do Buñuel. Ele quer dizer que é uma sociedade milionária que não sabe qual é a saída. Vá à merda! Vai sofrer assim nos quintos dos infernos! Cinema não foi feito pra isso…
E Hollywood?
Ich war in Hollywood. Ich war durch den Präsidenten und Vice President von Universal übernommen. Ich hatte fünf internationalen Filmfestivals und die Amerikaner so Direktoren und führen dort gewonnen. Sie würden dies tun, um mich. Nicht, dass ich nicht wollte. Ob du tust, tue es. Zahlen würde in US-Dollar. Aber ist, dass ich vor der Zeit gekämpft, bevor er das erste Gehalt. Der Präsident und Vice President von Universal steckten mich in eine Limousine, die wie ein Bus sah, und ich ging zu den Universal Studios. Dort angekommen, sah ich, dass breite Tor, Eisen, sehr hoch war, Universal Pictures oben geschrieben. Wenn ich komme, habe ich mir die Pförtner, in Uniform, die Mütze, einer der ein armer, alter Mann, der die Tür öffnete. Ich habe in der Nähe von ihm, und ich war erstaunt, als ich sein Gesicht sah. Ich schrie: "Halt! Stop the car! Stop! "Der Wagen hielt, öffnete ich die Tür und sprang. Ich habe pro Gegensprechanlage und sagte: "Bernoudy, how are you?" Er war mein Direktor bei Atlantis! Der Severiano Luis Ribeiro, große Aussteller von Rio, als er den Atlantis, vermietet Bernoudy, der Produzent in Hollywood zu kommen, Verbesserung der Atlantis. Er kam in Rio war, organisierte Atlantis. Er leitete dort meinen ersten Film, Terra gewalttätig. Ed (Edmond) Bernoudy liebte Brasilien, sie liebte den Fluss war zwei Jahre in Rio, sprach schon Portugiesisch. Er war Assistent von John Ford. Es war ein guter Regisseur. Ich sprach mit ihm viel, viel gelernt von ihm. Und dann sehe ich ihn in Uniform und Mütze an der Tür von Universal. Ich sprang aus und fragte: "Aber was machst du denn hier mit dieser Uniform?" Mein Lehrer, mein Regisseur, aber das Ding! Zu dieser Zeit war er rund 80 Jahre. Ich nahm seinen Hut und warf es aus und sagte: "Du wirst nicht hier sein Portier, nein! Aber in welchem Land ist das? Sie waren der Direktor und wird an dieser Stelle zu spielen! Sie sollten ihn aus dem Rennen mindestens! Let's go! "Ich war aufgeregt. Dann habe ich im Auto und sprach mit dem Übersetzer: "Sagen Sie, daß der Mensch nicht mehr arbeiten hier in der Lobby. Er wird mein erster Assistent. Und er fährt im Auto mit uns. " Der Präsident der Universal drehte sich zu ihm ins Gesicht. Als ich dort links, sagte sie, dass nach der Beilegung von meinen Vertrag übrig war. Und Sie wissen, was sie behauptet wird? "Aber wie?! Wir mieten ein Genie "- denn für sie und gewann alle Preise war ein Genie -" Wir stellen ein Genie sein, um unser Studio zu verbessern, und er war ein Schüler von unserem Portier?! "Es ist vorbei. Nicht engagierte mich. Meine Karriere war die kürzeste der Regisseur in Hollywood.
Sie haben unsere aktuellen Produktionen folgen?
Ich habe gute brasilianische Filme gesehen. Aber die brasilianische Kino hat von Menschen, die Titel und die sind sehr jung gerichtet werden. Was ist ein Titel? Es ist der Typ, der zum College geht und dann an Kommunikation ist eine Spezialisierung als Kino. Und in der Regel Menschen, die Besitz haben. Dann endet und zeigt den Grad der Eltern. Und dann, weil es ein Diplom, wird er direkt. Der Vater, der gute Beziehungen hat, organisiert die Finanzierung und so. Normalerweise macht er einen Film. Und nicht immer mehr tun. Warum kann nicht Auto fahren. (...) Die Presse ist es egal, wenn er auf der Fahrt ist, dauerte es, ob es seinem Vater, der bezahlt hatte bis zu diesem Zeitpunkt hat er nicht verdient einen Pfennig ... und bekommt screw up: Es ist dumm, kann nicht Auto fahren. Die meisten machen nicht den zweiten Film.
Sie möchten ein Teil der brasilianischen Version?
Central Bank of Brazil.
Regie: Walter Salles, der Sohn des Bankiers ...
Eu acho que, no momento, ele é o melhor diretor brasileiro. Eu já vi um outro filme dele que também gostei. E já fui assistir porque era dele. Não o conheço pessoalmente. Tenho um olho clínico bom. Eu estou correndo perigo de não ser mais o único Palme D'Or do Brasil.
http://www.memoriaviva.com.br/anselmo.htm
Anselmo Duarte Bento (Salto, 21 de abril de 1920 – São Paulo, 7 de novembro de 2009) foi um ator, roteirista e cineasta brasileiro. Ganhou em 1962 a Palma de Ouro em Cannes, única concedida a um filme brasileiro, com O Pagador de Promessas, que também concorreu ao Oscar de melhor filme estrangeiro. Também dirigiu outros clássicos do cinema nacional, como Absolutamente Certo e Vereda da Salvação, mas, devido a divergências ideológicas com a turma do Cinema Novo, sua carreira entrou em declínio. 
Membro do júri Festival de Cannes em 1971, morreu devido a complicações decorrentes de um acidente vascular cerebral, o terceiro que o acometeu[
Atuação no cinema
(a - ator; d – diretor; r – roteirista)
Brasa Adormecida (1987) .... Sampaio Barroso (a)
Tensão no Rio (1982) (a)
O Caçador de Esmeraldas (1979) (r)
Os Trombadinhas (1979) (d)
Embalos Alucinantes (1978) .... Felipe (a)
Paranóia (1977) .... Marcelo Riccelli (a)
O Crime do Zé Bigorna (1977) (d, r)
Já Não Se Faz Amor como Antigamente (1976) .... Atílio (a, d, r) 
Ninguém Segura Essas Mulheres (1976) (a, d, r)
A Casa das Tentações (1975) (a)
A Noiva da Noite (1974) (a)
O Marginal (1974) (a)
O Descarte (1973) (d, r)
Independência ou Morte (1972) .... Gonçalves Ledo (a, r)
Um Certo Capitão Rodrigo (1971) (d, r)
O Impossível Acontece (1969) (d, r)
Quelé do Pajeú (1969) (d, r)
A Madona de Cedro (1968) .... Adriano Mourão (a)
Juventude e Ternura (1968) .... Estênio (a)
O Caso dos Irmãos Naves (1967) .... comissário (a)
A Espiã Que Entrou em Fria (1967) (a) 
Vereda de Salvação (1964) (d, r)
O Pagador de Promessas (1962) (d, r)
As Pupilas do Senhor Reitor (1961) .... Daniel (a, r)
Un rayo de luz (1960) (a)
O Cantor eo Milionário (1958) .... Tito Lívio (a)
Absolutamente Certo (1957) .... Zé do Lino (d, r, a)
Arara Vermelha (1957) (a)
Depois Eu Conto (1956) .... Zé da Bomba (a, r)
O Diamante (1956) (a)
Carnaval em Marte (1955) .... Ricardo (a, r)
Sinfonia Carioca (1955) .... Ricardo (a)
Sinhá Moça (1953) .... Rodrigo (a)
Veneno (1952) .... Hugo (a)
Apassionata (1952) .... Pedro (a)
Tico-Tico no Fubá (1952) .... Zequinha de Abreu (a)
Amei um Bicheiro (1952) (r, não creditado)
Maior Que o Ódio (1951) (a) 
Aviso aos Navegantes (1950) .... Alberto (a)
A Sombra da Outra (1950) (a)
Pinguinho de Gente (1949) .... Luiz Antônio (a)
O Caçula do Barulho (1949) (a)
Carnaval no Fogo (1949) .... Ricardo (a, r)
Terra Violenta (1948) .... Carlos (a)
Inconfidência Mineira (1948) (a)
Querida Susana (1947) (a)
Não Me Digas Adeus (1947) (a)
[editar]Premiações
Foi Homenageado com um Grande Centro de Educação e Cultura (CEC) em Salto, “Tributo a Anselmo Duarte” (2009).
Convidado especial Palma de Ouro do 50º Aniversário do Festival de Cannes, na França (1997).
O pagador de promessas ganha cinco prêmios internacionais, com destaque para a Palma de Ouro em Cannes, França (1962).
Melhor Ator, por Um pinguinho de gente, Prêmio “Revista A Cena Muda”, Rio de Janeiro (1949).
Ninguém segura esse Russo Louco
Anselmo Duarte continua sendo nosso único Palma de Ouro
Entrevista concedida a Roberval Lima, Sandro Fortunato e Anahi de Castro
SALTO (SP) – É mais fácil o cinema brasileiro desencantar e ganhar um Oscar do que tirar de Anselmo Duarte o título de único Palma de Ouro do Brasil. Isso já dura 42 anos. De 1962, quando O pagador de promessas ganhou o prêmio máximo do Festival de Cannes, até hoje, nenhum filme brasileiro repetiu o feito. 
Enquanto, em Cannes, Diários de motocicleta, de Walter Salles, concorria à Palma de Ouro na 57ª edição do Festival, Anselmo dizia: “Estou correndo perigo de não ser mais o único Palme D'Or do Brasil”. Dono de uma voz vibrante e cheio de histórias, o diretor gravou um depoimento de mais de 3 horas para o site Memória Viva, em seu apartamento na cidade de Salto do Itu, São Paulo.
Aos 84 anos, Anselmo Duarte ainda mantém o jeitão dos anos 50 quando ganhou outro título, este dado por suas fãs e pela propaganda das empresas cinematográficas, o de “maior galã do cinema nacional”. Vaidoso, quando soube que haveria fotos, pediu para fazer a barba antes. No meio da entrevista, vendo a pequena câmera apontada insistentemente para ele, pergunta: “Você está fotografando ou filmando?” Ao saber que a câmera podia fazer as duas coisas, comenta com certo desprezo: “Aaaaaah… tem certas modernidades que eu não adoto.” Tudo bem, Anselmo, você pode.
Do tempo em que molhava a tela na qual se projetava o filme no Cine Pavilhão, em Salto, quando trocava impropérios com o público que estava do outro lado e ganhou o apelido de “Russo louco”, até a Palma de Ouro, passando pelos mal entendidos com o pessoal do Cinema Novo, Anselmo fala ainda do atual cinema brasileiro e conta histórias engraçadas sobre sua infância e sobre sua meteórica passagem por Hollywood.
Se você perguntar onde está a foto de Anselmo Duarte com a Palma de Ouro, responderemos com outra pergunta: você teria coragem de colocá-la depois de ouvir do próprio que jornalista não tem imaginação e que já fez dezenas de fotos iguais a essa? Mas demos um jeitinho, olha bem a foto que abre a matéria. (SF)
Como começou sua ligação com o cinema ainda em Salto? Fale sobre o Cine Pavilhão.
É um caso único. Pouca gente sabe que se molhava a tela no cinema porque é bem diferente hoje. Mas eu estou me referindo ao cinema mudo. Aí dizem: “O Anselmo é mentiroso”. Quando não querem chamar de mentiroso, chamam de “criativo”. Mas é verdade. O pior é que as testemunhas já morreram. Eu sou o cara mais antigo daqui. Mas o Cine Pavilhão era assim. O projetor de filme ficava atrás da tela, que era um pano. Quando batia luz, passava para o outro lado. Assim era o cinema mudo. Pelo menos aqui em Salto. Antigamente era uma lente grande angular, na qual a imagem sai e já abre. Então ficava perto da tela, a uns 5, 6 metros, atrás. Era um só projetor ea cada dois rolos tinha um intervalo de dez minutos. Então tinha sempre dois garotos com uma seringa – feita num gomo de taquara com um courinho na ponta – que sugava e espirrava água. A gente ficava com aquele troço molhando a tela. Você viu O crime do Zé Bigorna? Não tem a cena lá, eles molhando a tela? Eu reproduzi essa cena, só que não eram dois meninos, eu botei o Lima Duarte eo Stênio Garcia. 
E como era o público do Pavilhão?
Ah, tinha o diálogo com o público! Era um cinema poeira. Então todo mundo falava, gritava. Durante o filme, todo mundo conversava. Jogavam coisas na tela. E, nos intervalos, a gente jogava água na tela, para esfriar. Conforme a água batia na tela, ficava escuro. Aí o público, que estava do outro lado, fazia assim (colocando as mãos em concha na frente da boca): “Mais para o centro, seu burro!” E a gente jogando água. “Mais no meio, eu falei!” Ninguém me conhecia por Anselmo, ninguém me chamava assim porque achavam um nome meio “amanteigado” e eu era briguento. Eu era loiro e me chamavam de Russo Louco. Aí diziam assim: “Ô, Russo Louco, aqui embaixo, seu burro!” E eu: “É a puta que o pariu”. Porque a gente xingava também. E tinha outro amigo meu, o Zé Panela. Era aquele diálogo de xingação, era uma briga gozada através da tela. E quando estava terminada, eu dizia assim: “Agora vá todo mundo à puta que os pariu”. E o pessoal gritando: “É louco! É o Russo Louco!” Era uma pândega. As sessões eram concorridíssimas.
Já se falou muito sobre Cannes e O pagador de promessas. O que aconteceu depois disso?
Quem é laureado em Cannes não precisa entrar na seleção. É uma outorga que o Festival dá a todos os laureados. Um dos privilégios é esse. Cannes tem um regulamento: todo país pode concorrer com um filme mais os dos diretores laureados. O Brasil é o único país da América do Sul que pode concorrer com dois filmes. A única Palma de Ouro da América do Sul é do Brasil. Um será o que ele tem direito, que será selecionado aqui. O outro vai sem seleção (que é o do diretor laureado). Mas o filme, para sair, precisa de um visto do Itamaraty, que é um órgão que deveria saber de todas essas coisas, mas não sabe. Então eu mandei o filme e disse para enviar para Cannes, que eles (os organizadores do Festival) estavam esperando. Eles estavam selecionando filmes no Itamaraty e teve um crítico desses, lá no Rio, que barrou meu filme, o Vereda de salvação. Ele barrou, disse que não ia para Cannes. Um absurdo! Peguei um avião, fui para o Rio de Janeiro, cheguei lá e disse: “Eu mandei meu filme para os senhores remeterem para Cannes porque o Brasil tem o direito de remeter dois: o que vocês escolherem eo meu”. E eles: “É, mas o problema é outro. Não é que sejamos ignorantes. O problema é outro. Tem gente de pés descalços, gente do campo – que seriam os sem-terra –, o senhor é comunista. O senhor só não foi preso porque tem um nome…” Uma coisa absurda! Um negócio de louco! Aqui no Brasil, se você não é vencedor, “você é fantástico, é formidável, não tem chances, mas é ótimo”; mas se você ganhar… “não é tanto assim”. Brasileiro tem isso de não gostar de quem vence. Tem gente que diz que o Pelé não sabia jogar futebol! Disseram que o filme não iria por problema político, que eu era conhecido como comunista.
O senhor chegou a ser preso durante a ditadura, acusado de ser comunista?
Eu entrei (para o Partido Comunista) não por convicção política. Entrei por um abaixo-assinado que fizeram para inscrever (tornar legal) o partido. Eu tinha um grande amigo no Rio de Janeiro, que era comunista, Alinor Azevedo, um grande jornalista, que me disse “assina aí pra gente registrar o partido”. Eu assinei. Mas nunca fui por convicção. Se fosse, eu diria. Nunca liguei para nada. Assinei. Tá registrado? Então, seja feliz. No dia em que tiraram o partido de circulação invadiram a sede, no Rio, pegaram todas as fichas e eu fui chamado. Não eram chamados todos. Só as pessoas mais populares, os que têm comunicação com o povo: artistas, políticos, intelectuais, jornalistas. Esses eles prendem. São os primeiros. E eu fui. Chegou um camburão na porta de onde eu morava, só que eu não vi, morava em apartamento. E me disseram: “O senhor foi testemunha de um acidente de trânsito. Morreu uma pessoa e estão chamando o senhor para prestar depoimento. É só chegar lá e dizer que não viu nada”. Eu me vesti e saí tranqüilo. Na porta do prédio, ainda sem perceber nada, perguntei se iria no meu carro e disseram que não. Foram me empurrando, abriram a porta e me jogaram dentro do camburão. E eu não sabia porquê! Quando cheguei na Central, estavam prendendo todo mundo. Quando eu entrei… “Olha tá chegando gente famosa! Comuna famoso!” e “Pá!” Começaram a dar umas bolachas. Bom! Eu já apanhei muito por ser galã. Todo mundo queria bater. Então fui aprender a lutar para me defender. Sou faixa-preta em Jiu-Jitsu. Fui aluno do Hélio Gracie, fiz demonstrações com ele no Maracanãzinho. No segundo tapa, eu quase quebrei o braço do cara. Segurei, dei um balão nele… e aí que eu apanhei muito mais, me arrebentaram! Apanhei bastante! Mas foi porque reagi. Fiquei como comunista. Nunca tive uma participação ativa. Mas saí no mesmo dia. Liguei pro meu advogado, ele foi pra lá com pessoas importantes e me tiraram de lá.
O senhor tem ressentimentos em relação às críticas do pessoal do Cinema Novo?
Vou explicar como é que surge uma onda dessas. Eu posso dizer algo para um repórter, algo que não tenha a menor importância. Mas também posso dizer para outro que não simpatiza comigo, que está me entrevistando por obrigação, porque é a profissão dele. Então ele põe aquilo que eu falei e mais o que ele queria falar e não tinha coragem. E o troço vai aumentando. Então um botou: “Todo o Cinema Novo falava…” O “pessoal do Cinema Novo” não falava nada. Um falou um dia. Outro aumentou e assim foi. Muita gente do Cinema Novo se dava comigo. Uma vez saiu algo e até hoje, 30, 40 anos depois continua. Sabe por que é tudo uma onda? Porque quem inventou o Cinema Novo fui eu. Eu inventei o Cinema Novo. 
Wie? Eu estava fazendo o meu primeiro filme, o Absolutamente certo, que foi saudado quando saiu. Ninguém esperava nada do “galã”. Toda a imprensa acha que galã é burro. E saiu que o Absolutamente certo era o cinema novo brasileiro. Ainda não existia o Cinema Novo. Depois veio O pagador de promessas. No livro do ano de Cannes tem sempre a justificativa do porquê eles deram a Palma de Ouro para aquele filme. E lá dizia que “esse filme, sem dúvida, marca um cinema novo do Brasil”. O pessoal do Cinema Novo já estava fazendo um filme. Eram cinco diretores que estavam fazendo o Cinco vezes favela. Tinha um guru da imprensa, o Alex Viany, guru dos jovens. Escritor, jornalista, foi diretor também. Então ele veio falar comigo: “Anselmo, tem uns garotos aí que eu estou lançando e que estão fazendo um filme que se chama Cinco vezes favela. E nós soubemos que seu filme foi selecionado para Cannes eo do Ruy Guerra para (o Festival de) Berlim. Nós queríamos assistir os dois filmes”. E daí passaram os filmes. Nessa sessão estava toda a rapaziada que viria a ser o Cinema Novo: Cacá Diegues, Leon Hirszman, Glauber Rocha – que já me conhecia de Salvador, de quando eu estava filmando O pagador de promessas –, Gustavo Borges, uns 10 ou 12 diretores do início do Cinema Novo. Quando terminou, aplausos e mais aplausos. E todo mundo falava: “Anselmo, você vai ganhar algum prêmio. É o melhor filme já feito no Brasil!” Todos falavam a mesma coisa. Mas, na verdade, eles nunca poderiam imaginar que eu ganharia a Palma de Ouro. Achavam impossível ganhar em Cannes.
Quando isso ficou claro?
Eu não voltei logo ao Brasil, porque quando você ganha a Palma de Ouro, é convidado para tudo quanto é festival, porque o de Cannes é o mais importante do mundo. E todo festival em que eu ia, ganhava. Voltei com cinco prêmios. Antes de chegar aqui, já percebi. De Cannes, fui para Paris. Lá, telefonaram para mim e disse: “Anselmo, sabe quem está aqui em Paris? Um grande amigo seu: o Glauber!” E eu: “Puxa! Fantastic! Então segura ele aí, vamos almoçar juntos”. Quando cheguei, achei ele meio triste, chateado. “Chateado quem está é todo aquele pessoal do Cinema Novo”, ele disse. “Mas como? Faz uns dez dias que saí de lá e estava toda aquela festa! Chateados? Mas por que?” E Glauber: “Anselmo, eles não admitem que você tenha ganhado do Buñuel”. Que imbecilidade! Eles não admitirem que eu tenha ganhado do Buñuel? Para mim, melhor do que o Buñuel tinha uns cinco lá. Quem gosta mesmo do Buñuel é comunista, porque ele fala mal dos Estados Unidos, fala mal do capitão, fala mal do patrão. Ele é um diretor comunista. Os filmes dele são primários. Eu tenho coragem de falar e provo. Mas comunista acha ele um deus. (…) O filme do Buñuel era um que tem um monte de gente dentro de uma casa de portas abertas e que não consegue sair (O anjo exterminador). Uma fita chata, imbecil, própria do Buñuel. Ele quer dizer que é uma sociedade milionária que não sabe qual é a saída. Vá à merda! Vai sofrer assim nos quintos dos infernos! Cinema não foi feito pra isso…
E Hollywood?
Eu estive em Hollywood. Fui levado pelo presidente eo vice-presidente da Universal. Eu tinha ganhado cinco festivais internacionais e os americanos pegam diretores assim e levam para lá. Iam fazer isso comigo. Não que eu não quisesse. Quer fazer, faça. Iam pagar em dólar. Mas é que eu briguei antes do tempo, antes de receber o primeiro salário. O presidente eo vice-presidente da Universal me colocaram numa limusine que parecia um ônibus e fui conhecer os estúdios da Universal. Chegando lá, eu vi aquele portão largo, de ferro, muito alto, trabalhado, escrito Universal Pictures em cima. Quando eu estava entrando, olhei para o porteiro, fardado, de quepe, um coitado de um velho, que abriu a porta. Eu passei rente a ele e levei um susto quando vi a cara dele. Gritei: “Stop! Stop the car! Stop!” O carro parou, eu abri a porta e saltei. Cheguei pro porteiro e falei: “Bernoudy, como vai você?” Ele foi meu diretor na Atlântida! O Luís Severiano Ribeiro, grande exibidor do Rio, quando comprou a Atlântida, contratou o Bernoudy, que era produtor em Hollywood, para vir melhorar a Atlântida. Ele veio pro Rio, trabalhou, organizou a Atlântida. Dirigiu meu primeiro filme lá, Terra violenta. Ed (Edmond) Bernoudy adorava o Brasil, adorava o Rio. Ficou dois anos no Rio, já falava português. Foi assistente do John Ford. Era um bom diretor. Eu conversava muito com ele, aprendi muito com ele. E aí eu o vejo de farda e de quepe na porta da Universal. Eu saltei e perguntei: “Mas o que é que você está fazendo com essa farda aqui?” Meu professor, meu diretor, mas que coisa! A essa altura ele já estava com uns 80 anos. Eu tirei o quepe dele, joguei fora e falei: “Você não vai ser porteiro aqui, não! Mas que país é esse? Você foi diretor e lhe jogam aqui?! Deviam lhe aposentar pelo menos! Vamos embora!” Fiquei chateado. Daí eu cheguei no carro e falei para o tradutor: “Fala que esse homem não vai mais trabalhar aqui na portaria. Que ele vai ser o meu primeiro assistente. E ele vai no carro conosco”. O presidente da Universal virava a cara para ele. Quando eu saí de lá, falaram que ficava para depois o acerto do meu contrato. E sabe o que eles alegaram? “Mas como?! Nós estamos contratando um gênio” – porque, para eles, ganhar aqueles prêmios todos era ser gênio – “estamos contratando um gênio para melhorar nosso estúdio e ele foi aluno do nosso porteiro?!!” Acabou. Não me contrataram. A minha carreira foi a mais curta de um diretor em Hollywood.
O senhor tem acompanhado as nossas produções atuais?
Eu tenho visto bons filmes brasileiros. Mas o cinema brasileiro passou a ser dirigido por pessoas que têm títulos e são muito jovens. O que é ter título? É o cara que vai para a faculdade cursar Comunicação e depois faz uma especialização chamada Cinema. E geralmente é gente que tem posses. Então ele termina e mostra o diploma para os pais. E aí, porque tem um diploma, ele vai dirigir. O pai, que tem bons relacionamentos, arruma financiamentos e tal. Geralmente ele faz um filme. E não faz nunca mais nenhum. Porque não sabe dirigir. (…) A imprensa não quer saber se ele está dirigindo, se demorou, se foi o pai dele quem pagou, se até aquela data ele não ganhou nenhum centavo… pega e esculhamba: é burro, não sabe dirigir. A maior parte não faz o segundo filme.
O senhor gostou de alguma produção brasileira recente?
Central do Brasil.
Dirigido pelo Walter Salles, filho de banqueiro…
Eu acho que, no momento, ele é o melhor diretor brasileiro. Eu já vi um outro filme dele que também gostei. E já fui assistir porque era dele. Não o conheço pessoalmente. Tenho um olho clínico bom. Eu estou correndo perigo de não ser mais o único Palme D'Or do Brasil.
u s B l o g º. º M u s B l o g 
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